Les montagnes suisses comme un paradis rayonnant et coloré - c'est ainsi qu'Ernst Ludwig Kirchner montre le paysage dans lequel il a vécu pendant des années. Original : vers 1923/24, huile sur toile, 90,5 x 121,5 cm, inv. n° 967 LM, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 100 exemplaires, numérotés, avec certificat. Publié en collaboration avec le LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Photo : LWL-MKuK/Sabine Ahlbrand-Dornseif. Encadré dans un cadre en bois massif noir et argenté, fabriqué à la main. Format 55 x 72 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Kirchner, dont l'œuvre de jeunesse est dominée par des motifs de grandes villes, a trouvé à Fehmarn le calme et l'équilibre. La 'Vieille maison', aux couleurs en partie subjectives et typiques de l'artiste, date de son premier séjour, qui devait être suivi de beaucoup d'autres. Original : huile sur toile, en propriété privée.Fine Art Giclée sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Dans un encadrement de galerie fait main en or, patiné mat. Edition limitée à 499 exemplaires, numérotés et accompagnés d'un certificat. Format 59 x 70 cm (h/l).
Depuis 1915, Ernst Ludwig Kirchner vivait à Berlin et l'un de ses thèmes était la vie mondaine des grandes villes, qu'il savait représenter avec des contours nets et un sens sûr de la couleur dans tout son grotesque. La Première Guerre mondiale mit rapidement fin à tout cela. Kirchner, appelé sous les drapeaux, connut un effondrement psychique ; démobilisé pour cause de maladie, il partit en 1917 en Suisse pour s'y reposer et recommencer à peindre. La deuxième grande phase de son œuvre fit de Kirchner un peintre de la nature, célébrant les montagnes suisses avec des couleurs vives et des formes fluides. Original : 1918, huile sur toile, 79,5 x 90 cm, collection privée. Édition Fine Art Giclée de haute qualité sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et argenté de haute qualité. Format 66,5 x 73,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Entre 1908 et 1914, Ernst Ludwig Kirchner avait passé quatre étés à Fehmarn. Il considérait cette île de la mer Baltique comme son petit paradis. Dans ce tableau, il a également fait apparaître le petit village insulaire de Burg comme un véritable paradis, avec un rouge vif et un vert saturé comme couleurs dominantes. Original : 1912, huile sur toile, 121 x 90,5 cm, inv. n° 860 LM, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 100 exemplaires, numérotés, avec certificat. Publié en collaboration avec le LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Photo : LWL-MKuK/Sabine Ahlbrand-Dornseif. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré travaillé à la main. Format 66,5 x 51,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Entre 1908 et 1914, Ernst Ludwig Kirchner avait passé quatre étés à Fehmarn. Il considérait cette île de la mer Baltique comme son petit paradis. Dans ce tableau, il a également fait apparaître le petit village insulaire de Burg comme un véritable paradis, avec un rouge vif et un vert saturé comme couleurs dominantes. Original : 1912, huile sur toile, 121 x 90,5 cm, inv. n° 860 LM, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 100 exemplaires, numérotés, avec certificat. Publié en collaboration avec le LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Photo : LWL-MKuK/Sabine Ahlbrand-Dornseif. Encadré dans un cadre en bois massif noir et argenté, fabriqué à la main. Format 66,5 x 51,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Vivant à Davos depuis 1918, Kirchner fait du paysage le thème principal de ses œuvres. Il capture de manière expressive les nuances lumineuses de bleu, de violet et de rose de cet impressionnant paysage enneigé, produites par la lumière changeante du jour. Original : 1923, huile sur toile, 121 x 150 cm (h/l), Kunstmuseum, Bâle. Édition Fine Art Giclée de haute qualité sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Edition limitée à 980 exemplaires avec certificat au verso. Encadré dans un cadre en bois massif de haute qualité de couleur argentée avec joint d'ombre. Format 51 x 63 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Vivant à Davos depuis 1918, Kirchner fait du paysage le thème principal de ses œuvres. Il capture de manière expressive les nuances lumineuses de bleu, de violet et de rose de cet impressionnant paysage enneigé, produites par la lumière changeante du jour. Original : 1923, huile sur toile, 121 x 150 cm (h/l), Kunstmuseum, Bâle. Édition Fine Art Giclée de haute qualité sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Edition limitée à 980 exemplaires avec certificat au verso. Encadré dans un cadre en bois massif noir et argenté de haute qualité. Format 54,3 x 66,3 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Les impressionnistes, pourrait-on dire en raccourci grossier, retrouvent le chemin des ateliers vers la nature, les expressionnistes en revanche découvrent la grande ville et ses habitants comme motif central. C'est l'expérience fondamentale de cette époque : Berlin est devenue depuis longtemps une ville de plusieurs millions d'habitants, et l'alternance urbaine de familiarité et d'anonymat donne aux peintres le thème. Les 'Deux dames au café' de Kirchner représentent des figures féminines typiques de l'époque, très sûres d'elles, dans une ambiance probablement éclairée au gaz. Original : huile sur toile, musée Kirchner, Davos. Reproduction brillante selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et montée sur un châssis Edition limitée à 499 exemplaires, avec numérotation au dos et certificat. Encadré dans un cadre en bois véritable travaillé à la main. Format 65 x 68 cm. En exclusivité chez ars mundi.
Ernst Ludwig Kirchner à Fehmarn. A chaque peintre son paradis : Pour Van Gogh, c'était le sud de la France, pour Nolde, au choix, l'exotisme des mers du Sud ou le paysage autour de Seebüll, pour Slevogt, Nidden sur la mer Baltique. Les exemples pourraient être complétés sans peine. Mais pour Ernst Ludwig Kirchner, il s'agissait sans aucun doute de Fehmarn. L'artiste a visité l'île à quatre reprises entre 1908 et 1914 et a réalisé pas moins de 120 peintures et d'innombrables aquarelles, dessins et esquisses lors de ses séjours. En lisant les lettres et les notes, Kirchner n'a pas seulement trouvé à Fehmarn des motifs et une stimulation artistique, mais aussi une forme de bonheur qu'il n'a jamais retrouvé dans sa vie ultérieure. Le peintre de la grande ville nerveuse est devenu à Fehmarn un observateur minutieux de la nature, dont les tableaux savent encore communiquer son sentiment de bonheur personnel au spectateur d'aujourd'hui. Kirchner l'invite - comme la figure bleue de sa 'Baie de Fehmarn avec bateaux' - à une contemplation pure, sans fard et détendue de son paradis.Original : 1913, huile sur toile, 120 x 90 cm, collection privée. Édition selon le procédé Fine Art Giclée sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Edition limitée à 199 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré de haute qualité. Format 90,5 x 67,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Ernst Ludwig Kirchner a vécu à Davos, en Suisse, de 1918 jusqu'à sa mort en 1938. Durant cette période, il a fait du paysage de montagne et de ses habitants son thème central. Dans ce tableau, Kirchner travaille principalement avec des tons froids et fait ainsi ressentir l'air pur de la montagne et le calme du paysage alpin. Original : 1936, huile sur toile, 70 x 80 cm, inv. n° 959 LM, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 100 exemplaires, numérotés, avec certificat. Publié en collaboration avec le LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Photo : LWL-MKuK/Hanna Neander. Encadré dans un cadre en bois massif noir et argenté, fabriqué à la main. Format 64 x 72 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Ernst Ludwig Kirchner a vécu à Davos, en Suisse, de 1918 jusqu'à sa mort en 1938. Durant cette période, il a fait du paysage de montagne et de ses habitants son thème central. Dans ce tableau, Kirchner travaille principalement avec des tons froids et fait ainsi ressentir l'air pur de la montagne et le calme du paysage alpin. Original : 1936, huile sur toile, 70 x 80 cm, inv. n° 959 LM, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 100 exemplaires, numérotés, avec certificat. Publié en collaboration avec le LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Photo : LWL-MKuK/Hanna Neander. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré, travaillé à la main. Format 64 x 72 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Depuis 1915, l'artiste vivait à Berlin et l'un de ses thèmes était la vie mondaine des grandes villes, qu'il savait représenter avec des contours nets et un sens sûr de la couleur dans tout son grotesque. Original : 1915, huile sur toile, 126 x 90 cm, Von der Heydt-Museum, Wuppertal. Édition Fine Art Giclée de haute qualité sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif de haute qualité, noir et argenté. Format 76,5 x 55,5 cm (h/l).
Ernst Ludwig Kirchner, dont l'œuvre de jeunesse est dominée par des motifs métropolitains, a trouvé le calme et l'équilibre à Fehmarn. Original : 1913, huile sur toile, 121 x 151 cm, Hamburger Kunsthalle. Édition selon le procédé Fine Art Giclée sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Edition limitée à 199 exemplaires, numérotée, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré de haute qualité. Format 63,5 x 76,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
L'époque de Davos a été déterminante pour l'un des principaux représentants de l'expressionnisme et lui a inspiré un grand nombre d'œuvres importantes. Original : 1923, huile sur toile, 120,5 x 120,5 cm. Galerie du Belvédère, Vienne. Brillante Fine Art Giclée sur toile d'artiste. Édition limitée à 499 exemplaires, numérotés au dos, certificat. Encadré dans un cadre en bois massif fait à la main. Format 71,5 x 71,5 cm. Édition exclusive ars mundi.
Ernst Ludwig Kirchner à Fehmarn. A chaque peintre son paradis : Pour Van Gogh, c'était le sud de la France, pour Nolde, au choix, l'exotisme des mers du Sud ou le paysage autour de Seebüll, pour Slevogt, Nidden sur la mer Baltique. Les exemples pourraient être complétés sans peine. Mais pour Ernst Ludwig Kirchner, il s'agissait sans aucun doute de Fehmarn. L'artiste a visité l'île à quatre reprises entre 1908 et 1914 et a réalisé pas moins de 120 peintures et d'innombrables aquarelles, dessins et esquisses lors de ses séjours. En lisant les lettres et les notes, Kirchner n'a pas seulement trouvé à Fehmarn des motifs et une stimulation artistique, mais aussi une forme de bonheur qu'il n'a jamais retrouvé dans sa vie ultérieure. Le peintre de la grande ville nerveuse est devenu à Fehmarn un observateur minutieux de la nature, dont les tableaux savent encore communiquer son sentiment personnel de bonheur au spectateur d'aujourd'hui. Original : 1912, huile sur toile, 50,4 x 50,4 cm, propriété privée. Édition selon le procédé Fine Art Giclée sur toile d'artiste, tendue sur châssis. Edition limitée à 199 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré de haute qualité. Format 56,5 x 56,5 cm. Édition exclusive ars mundi.
L'expressionniste Ernst Ludwig Kirchner a trouvé son paradis terrestre sur l'île de Fehmarn, où il a pu peindre dans et d'après la nature. Original : 1913, huile sur toile, 75,5 x 95,5 cm, Von der Heydt-Museum, Wuppertal. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Édition limitée à 499 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif doré et travaillé à la main. Format 59 x 58 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Original : collection privée, Lucerne.édition fac-similé limitée à 600 exemplaires sur vergé d'après le dessin original au crayon gras. Encadré dans un cadre en bois massif noir, vitré. Format 52,5 x 38,5 cm (h/l).
Original : collection privée, Lucerne.édition fac-similé limitée à 600 exemplaires sur vergé d'après le dessin original au crayon gras. Encadré dans un cadre en bois massif noir, vitré. Format 52,5 x 38,5 cm (h/l).
Kirchner voulait que ses tableaux soient considérés comme des 'paraboles', comme celui-ci du centre de Berlin, dont les couleurs et la composition représentent ses protagonistes comme le décor d'une grande ville refroidie. Original : huile sur toile, Neue Nationalgalerie, Berlin. Reproduction brillante selon le procédé Fine Art Giclée sur toile d'artiste, montée sur un châssis. Edition limitée à 499 exemplaires, avec numérotation au dos et certificat. Encadré dans un cadre en bois véritable travaillé à la main. Format 52 x 68 cm. En exclusivité chez ars mundi.
Le traitement de l'œuvre de Kirchner pendant la période nazie est exemplaire de la politique artistique nationale-socialiste : plus de 600 tableaux de Kirchner ont été retirés des musées. Sa 'Table basse' de 1923 témoigne, par la perspective choisie, de son intérêt pour le cubisme, mais elle est entièrement Kirchner dans son abstraction plane. Elle montre la conversation de la famille comme un moment de familiarité intime et de calme serein, et invite le spectateur à y participer, notamment grâce à ses couleurs lumineuses et chaudes. Huile sur toile originale, Museum Folkwang, Essen. Reproduction brillante selon le procédé Fine Art Giclée sur toile d'artiste, montée sur un châssis. Edition limitée à 499 exemplaires, avec numérotation au dos et certificat. Encadré dans un cadre en bois véritable travaillé à la main. Format 78 x 78 cm. En exclusivité chez ars mundi.
Les signaux imaginaires émis par Eugenio Carmi semblent provenir directement de la profondeur et de l'infinité de l'espace, divisé en deux états d'agrégation différents. Dans l'espace supérieur, une atmosphère irréelle, dans l'espace inférieur, une chaleur incandescente rend la chose impossible. Mais il y a de l'espoir. Au sein du cercle de signalisation, qu'il soit imaginaire ou réel, les couleurs deviennent 'plus favorables à la vie'. Le bleu signale la présence d'oxygène vital, le vert signale que les forces de la nature ont déjà commencé à faire valoir leur droit à la vie. Photolithographie en six couleurs, signée de la main de l'artiste, numérotée au dos. Tirage limité à 5.000 exemplaires. Format de la feuille 30 x 23,5 cm (h/l). Encadré dans un cadre en bois massif de couleur argentée avec passe-partout biseauté, vitré. Format 45,5 x 36,5 cm (h/l).
Photolithographie en six couleurs, signée de la main de l'artiste, numérotée au dos. Tirage limité à 5.000 exemplaires. Encadré dans un cadre en bois massif de couleur argentée avec passe-partout biseauté, vitré. Format 45,5 x 36,5 cm (h/l).