Gustav Klimt : Tableau 'Jardin paysan avec tournesols' (um 1907), version encadrée en noir et or
520,00 €
Les tableaux les plus précieux de Klimt - 'Le baiser' et les tableaux de fleurs 'Bauerngarten' réalisés au bord de l'Attersee - sont exposés au château du Belvédère à Vienne en tant que trésors culturels nationaux inaliénables. Original : vers 1907, 110 x 110 cm, Galerie autrichienne du Belvédère, Vienne. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré travaillé à la main. Format 76,5 x 76,5 cm. Édition exclusive ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Jardin paysan', encadré
450,00 €
Les célèbres tableaux de fleurs 'Bauerngarten' de Klimt ont été réalisés en 1905-06 à Litzlberg am Attersee et sont aujourd'hui exposés à la galerie autrichienne, château du Belvédère, Vienne. Reproduction de haute qualité sur toile, ennoblie par un procédé spécial pour faire ressortir visiblement la structure du lin. Traditionnellement tendu sur un cadre en bois et dans un encadrement en bois massif doré finement profilé. Format 69 x 69 cm.
Gustav Klimt : Tableau 'La danseuse' (1916-18), encadré
360,00 €
Sur la toile, Klimt transformait ses modèles en déesses entourées d'ornements. Sa danseuse le montre comme un admirateur de la beauté et de l'érotisme féminins. Original : huile sur toile, en propriété privée (Paris).reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée, tendue comme une peinture originale sur un châssis en bois massif. L'encadrement en bois véritable travaillé à la main complète l'aspect noble. Format 65 x 47 cm (h/l).
Gustav Klimt : Tableau 'Landhaus am Attersee' (1914), encadré
460,00 €
Outre ses portraits de la 'période dorée', ce sont surtout ses paysages évocateurs, composés pour la plupart en forme de carré, qui ont permis à Gustav Klimt de marquer de manière décisive l'Art nouveau viennois. Les paysages idylliques, les villages et les bâtiments de l'Attersee et du lac de Garde l'ont particulièrement inspiré pour ses plus belles peintures Original : 1914, huile sur toile, 110 x 110 cm, Vienne, Galerie autrichienne du Belvédère.Edition en procédé Fine Art Giclée directement transféré sur une toile d'artiste et tendu sur un châssis. Edition limitée à 199 exemplaires, numérotée, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif doré et travaillé à la main. Format env. 74 x 71 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Le tournesol' (1907), encadré
450,00 €
Les tableaux de Gustav Klimt comptent parmi les œuvres d'art les plus chères au monde et jouissent d'une grande popularité internationale. Son style est inimitable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois Gustav Klimt a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisses préalables, les paysages représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Le spectacle de la nature, symbole élémentaire de la vie, est au centre de ses paysages de jardin de grand format. Le tournesol' : d'un fourré végétal apparemment impénétrable se détache un tournesol de haute taille au feuillage luxuriant - une chute d'eau feuillue de la nature qui débouche sur une mer de fleurs somptueuse. Original : 1907, huile sur toile en propriété privée. Pour une reproduction brillante et authentique, le modèle original de ce tableau a été directement transféré sur une toile d'artiste 100% coton selon le procédé Fine Art Giclée et monté sur châssis. Encadré dans une baguette en bois massif dorée et travaillée à la main. L'édition est limitée à 499 exemplaires et numérotée individuellement sur le certificat au dos. Format 79 x 79 cm. En exclusivité chez ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Le tournesol' (1907), encadré
129,00 €
Les tableaux de Gustav Klimt comptent parmi les œuvres d'art les plus chères au monde et jouissent d'une grande popularité internationale. Son style est inimitable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois Gustav Klimt a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Le spectacle de la nature, symbole élémentaire de la vie, est au centre de ses paysages de jardin de grand format. Le tournesol' (1907) : Original : huile sur toile, en propriété privée. Le tableau de Gustav Klimt présenté ici a été reproduit avec beaucoup de soin sur du Gmund Tactile lourd de 250g, semblable à du papier à la cuve. Dans un cadre en bois massif doré, vitré. Format 39,5 x 39,5 cm.
Gustav Klimt : Tableau 'Le tournesol' (1907), encadré
138,00 €
Les tableaux de Gustav Klimt comptent parmi les œuvres d'art les plus chères au monde et jouissent d'une grande popularité internationale. Son style est inimitable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois Gustav Klimt a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Le spectacle de la nature, symbole élémentaire de la vie, est au centre de ses paysages de jardin de grand format. Le tournesol' (1907) : Original : huile sur toile, en propriété privée. Le tableau de Gustav Klimt présenté ici a été reproduit avec beaucoup de soin sur du Gmund Tactile lourd de 250 g, semblable à du papier à la cuve. Dans un cadre en bois massif doré, vitré. Format 39 x 39 cm.
Gustav Klimt : Tableau 'Litzlberg am Attersee' (1915), encadré
380,00 €
Vue sur l'Attersee : les paysages pointillistes de Gustav Klimt comptent aujourd'hui parmi les classiques du début de l'expressionnisme. Il est rare que des œuvres comme celle-ci se retrouvent sur le marché de l'art : l'original a été vendu aux enchères pour l'équivalent de 30 millions d'euros en novembre 2011 à New York - à un amateur d'art de Zurich. La vue de Klimt sur l'Attersee est ainsi son deuxième tableau de paysage le plus cher, après l''Église de Cassone'. Mû par un sentiment lyrique de la nature, il s'approchait de ses motifs à la longue-vue, les condensait et les abstrayait pour en faire des œuvres d'une modernité intemporelle. Original : huile sur toile, propriété privée. Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée, contrecollée sur une toile d'artiste et tendue sur un cadre en bois. Un traitement de surface spécial et la structure visible de la toile soulignent l'effet de peinture. Dans un cadre de galerie noir sophistiqué avec bord intérieur doré. Edition limitée, 499 exemplaires, numérotés avec certificat. Format 68 x 68 cm. En exclusivité chez ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Malcesine au lac de Garde' (1913)
490,00 €
Outre ses portraits de la 'période dorée', ce sont surtout ses paysages évocateurs, généralement composés en carrés, qui ont permis à Gustav Klimt de marquer de manière décisive l'Art nouveau viennois. Reproduction sur Alu-Dibond derrière un verre acrylique de 3 mm d'épaisseur. Limitée à 980 exemplaires et numérotée. Certificat inclus. Format 80 x 80 cm. Avec dispositif d'accrochage. En raison de la surface lisse, des effets de miroir peuvent se produire selon l'incidence de la lumière. ars mundi Édition exclusive.
Gustav Klimt : Tableau 'Malcesine au lac de Garde' (1913), encadré
490,00 €
Le peintre autrichien Gustav Klimt n'avait découvert la peinture de paysage que dans son œuvre tardive. L'un de ses nombreux voyages a conduit Klimt en 1913 au lac de Garde italien. C'est là qu'il a réalisé cette vue de la ville de Malcesine, avec ses maisons serrées et son petit port. Comme dans beaucoup de ses paysages, Klimt s'en tient ici aussi à un format carré. Ce cadrage l'a également conduit à ne représenter que les murs et la partie inférieure de la tour d'un château fort qui marque fortement l'image de la localité. Pour la perspective représentée, le peintre aurait dû se trouver sur un bateau. Mais comme on sait que Klimt utilisait souvent une longue-vue pour observer les paysages, il est également possible qu'il ait regardé Malcesine de très loin.Original : 1913, huile sur toile, brûlée en 1945 au château d'Immendorf en Basse-Autriche. Edition en procédé Fine Art Giclée directement sur toile d'artiste et tendue sur châssis. Edition limitée à 980 exemplaires. Encadré dans une baguette en bois massif doré travaillée à la main. Format 79 x 79 cm. Édition exclusive ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Malcesine au lac de Garde' (1913), encadré
138,00 €
Les tableaux de Gustav Klimt comptent parmi les œuvres d'art les plus chères au monde et jouissent d'une grande popularité internationale. Son style est inimitable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois Gustav Klimt a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Le spectacle de la nature, symbole élémentaire de la vie, est au centre de ses paysages de jardin de grand format. Malcesine sur le lac de Garde' (1913) : Original : huile sur toile, brûlée en 1945 au château d'Immendorf en Basse-Autriche. Le tableau de Gustav Klimt présenté ici a été reproduit avec beaucoup de soin sur du Gmund Tactile lourd de 250 g, semblable à un papier à la cuve. Dans un cadre en bois massif doré, vitré. Format 39 x 39 cm.
Gustav Klimt : Tableau 'Margarethe Stonborough-Wittgenstein' (1905), encadré
440,00 €
Un portrait de femme contemporain - la fille d'industriel autrichien Margarethe Wittgenstein entre ornements et géométrie. Original : 1905, huile sur toile, 179,8 x 90,5 cm, Neue Pinakothek, Munich. Brillante Fine Art Giclée sur toile d'artiste, 100% coton, châssis. Édition limitée à 980 exemplaires. Certificat numéroté au dos. Encadré dans un cadre en bois massif doré. Format 86 x 46 cm (h/l).
Gustav Klimt : Tableau 'Paysage de jardin italien' (1913), encadré
420,00 €
Klimt conçoit la plupart de ses tableaux comme des allégories de la vie. Le paysage de jardin luxuriant sous le soleil méditerranéen, par exemple, symbolise la vie elle-même - un jardin coloré dans lequel les plus belles fleurs poussent dans des endroits inattendus. Klimt a choisi le format carré pour que l'aura du tableau puisse se déployer uniformément dans toutes les directions. Original : huile sur toile, Kunsthaus Zug. Pour une reproduction brillante et authentique, le modèle original a été directement transféré sur une toile d'artiste 100% coton selon le procédé Fine Art Giclée et monté sur un châssis. Édition limitée à 499 exemplaires, numérotés au dos. Dans un cadre de galerie sophistiqué noir et or, patiné mat. Format 75 x 75 cm. En exclusivité chez ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Pente de la forêt à Unterach am Attersee' (1917), encadré
380,00 €
L'inoubliable orgie de paysages de Klimt : parmi les quelque 230 tableaux du maître de l'Art nouveau Gustav Klimt, on trouve plus de 50 paysages - toujours des chefs-d'œuvre de forme carrée, dans lesquels il célèbre en couleurs éclatantes les paysages qu'il aimait et qu'il ne cessait de visiter autour des lacs de Garde et d'Atter. Les perspectives souvent inhabituelles sont caractéristiques. Son 'Waldabhang' montre l'Attersee lui-même, mais permet en même temps de voir le village et la forêt mixte qui s'empilent au-dessus de lui comme une mosaïque. Original : huile sur toile. Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée, contrecollée sur une toile d'artiste et tendue de manière traditionnelle sur un cadre en bois. La finition spéciale de la surface et la structure visible de la toile soulignent l'effet pictural. Dans un encadrement de galerie noir sophistiqué avec bord intérieur doré. Edition limitée à 499 exemplaires, avec numérotation au dos et certificat. Format 68 x 68 cm. En exclusivité chez ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Pommier I' (1912), encadré
480,00 €
Le style de Gustav Klimt est incomparable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Depuis la nuit des temps, le pommier est considéré comme le symbole mythologique de la vie et de l'amour, de la fertilité et de la féminité. Le 'Pommier I' de Klimt dégage une monumentalité solennelle. Original : huile sur toile, Galerie autrichienne du Belvédère. Pour une reproduction brillante et authentique, le modèle original a été directement transféré sur une toile d'artiste 100% coton selon le procédé Fine Art Giclée et monté sur un châssis. Dans un cadre de galerie de couleur argentée. Format 85 x 85 cm.
Gustav Klimt : Tableau 'Pommier I' (1912), encadré
129,00 €
Les tableaux de Gustav Klimt comptent parmi les œuvres d'art les plus chères au monde et jouissent d'une grande popularité internationale. Son style est inimitable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois Gustav Klimt a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Le spectacle de la nature, symbole élémentaire de la vie, est au centre de ses paysages de jardin de grand format. Pommier I' (1912) : original : huile sur toile, Galerie autrichienne du Belvédère. Le tableau de Gustav Klimt présenté ici a été minutieusement reproduit sur du Gmund Tactile lourd de 250 g, semblable à un papier à la cuve. Dans un cadre en bois massif doré, vitré. Format 39,5 x 39,5 cm.
Gustav Klimt : Tableau 'Pommier I' (1912), encadré
550,00 €
Le style de Gustav Klimt est incomparable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Depuis la nuit des temps, le pommier est considéré comme le symbole mythologique de la vie et de l'amour, de la fertilité et de la féminité. Le 'Pommier I' de Klimt dégage une monumentalité solennelle. Original : huile sur toile, Galerie autrichienne du Belvédère. Pour une reproduction brillante et authentique, le modèle original a été directement transféré sur une toile d'artiste selon le procédé Fine Art Giclée et tendu sur un châssis. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif doré de haute qualité. Format 78 x 77 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Pommier I' (1912), encadré
550,00 €
Le style de Gustav Klimt est incomparable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Depuis la nuit des temps, le pommier est considéré comme le symbole mythologique de la vie et de l'amour, de la fertilité et de la féminité. Le 'Pommier I' de Klimt dégage une monumentalité solennelle. Original : huile sur toile, Galerie autrichienne du Belvédère. Édition transférée directement sur une toile d'artiste selon le procédé Fine Art Giclée et tendue sur un châssis. Encadré dans un cadre en bois massif blanc et doré, fabriqué à la main. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Format 78 x 77,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Pommier I' (1912), encadré
138,00 €
Les tableaux de Gustav Klimt comptent parmi les œuvres d'art les plus chères au monde et jouissent d'une grande popularité internationale. Son style est inimitable. Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont notamment les impressionnants paysages avec lesquels le maître viennois Gustav Klimt a marqué la transition vers la peinture moderne. Peints dans la nature, sans esquisse préalable, les paysages évocateurs, généralement carrés, représentent pour Gustav Klimt le calme et la méditation. Le spectacle de la nature, symbole élémentaire de la vie, est au centre de ses paysages de jardin de grand format. Pommier I' (1912) : original : huile sur toile, Galerie autrichienne du Belvédère. Le tableau de Gustav Klimt présenté ici a été minutieusement reproduit sur du Gmund Tactile lourd de 250 g, semblable à un papier à la cuve. Dans un cadre en bois massif doré, vitré. Format 39 x 39 cm.
Gustav Klimt : Tableau 'Pommier II' (1916), encadré
450,00 €
Original : 1916, huile sur toile, collection privée. Édition de haute qualité contrecollée à la main sur une toile de coton selon un procédé breveté. Structure de la toile visible et perceptible au toucher sur châssis en bois. Edition limitée à 980 exemplaires, avec certificat numéroté au dos. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré. Format d'environ 71 x 71 cm. Photo : Bridgeman Images. Édition exclusive ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Portrait Adele Bloch-Bauer II' (1912), encadré
440,00 €
L'épouse d'un entrepreneur viennois, Adèle Bloch-Bauer, dont Gustav Klimt a fait deux portraits, était considérée comme une amie proche et une mécène de l'artiste autrichien. Original : 1912, huile sur toile, 190 x 120 cm, collection privée. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés et signés, avec certificat. Encadré dans une baguette en bois massif noire et dorée, travaillée à la main. Format 76 x 50 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Portrait de femme avec chapeau et boa en plumes' (1909), encadré
570,00 €
Gustav Klimt a acquis une renommée durable grâce à ses portraits. Dans les cercles de la grande bourgeoisie viennoise ouverts à la peinture moderne, il était considéré comme le portraitiste par excellence, ce qui lui permit de mettre en œuvre ses idées aussi inhabituelles qu'originales sur l'art du portrait dans un certain nombre de commandes. Le plus célèbre est celui d'Adèle Bloch-Bauer (l'"Adèle d'or"), un tableau qui a été attribué aux héritiers légitimes il y a quelques années et que l'on peut désormais admirer à New York. Il en va de même pour le 'Portrait d'une femme avec chapeau et boa en plumes' - le portrait d'une inconnue, peut-être une prostituée. Cette œuvre centrale de l'œuvre de Klimt a également été restituée par la Galerie autrichienne du château du Belvédère à Vienne aux héritiers de la propriétaire d'origine, Hermine Lasus, sur décision du comité de restitution. Original : huile sur toile, en propriété privée. Reproduction brillante selon le procédé Fine Art Giclée, transférée sur une toile d'artiste et montée sur un châssis. Edition limitée à 499 exemplaires, avec numérotation au dos et certificat. Encadré dans un cadre en bois véritable travaillé à la main. Format 90 x 74 cm (h/l). En exclusivité chez ars mundi.
Gustav Klimt : Tableau 'Portrait de femme' (1916-18), encadré
420,00 €
Heureux retour à la maison : le portrait d'une femme de Klimt. Les livres ne sont pas les seuls à avoir un destin, les tableaux aussi. Celui du 'Portrait de femme' de Klimt en a même eu un très particulier, qui s'est finalement avéré heureux. L'œuvre avait disparu il y a plus de 23 ans d'une galerie d'art privée à Piacenza, en Italie, et était considérée comme perdue depuis lors. En décembre 2019, enveloppée dans un sac poubelle et cachée dans un cachot dans le mur de la galerie, elle a finalement été redécouverte - et en parfait état. Entre-temps, son authenticité a été confirmée et il a retrouvé sa place habituelle. Original : 1916-18, huile sur toile, 42 x 33,8 cm. Édition de haute qualité en tant que Fine Art Giclée sur toile, tendue sur châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif blanc et doré. Format env. 63,5 x 52 cm (h/l).
Gustav Klimt : Tableau 'Portrait de Fritza Riedler' (1906), encadré
490,00 €
Cette œuvre de commande fait partie de l'importante série de portraits de femmes de Klimt. Au visage hautement réaliste de l'artiste s'oppose une exécution plane et ornementale de la robe et de l'arrière-plan. Original : 1906, huile sur toile, 153 x 33 cm, Galerie autrichienne du Belvédère, Vienne. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans une baguette en bois massif noire et dorée, travaillée à la main. Format env. 82 x 72 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.