Les chefs-d'œuvre français du 19e siècle du Metropolitan Museum of Art de New York invités à Berlin, Neue Nationalgalerie, du 1er juin au 7 octobre 2007 ! Pour accompagner cette exposition, les tableaux les plus remarquables de l'exposition ont été publiés en édition limitée à seulement 199 exemplaires chacun : Les reproductions de haute qualité du musée ont été travaillées à la main sur une toile d'artiste et tendues sur un châssis. La structure de la toile est visible et palpable. Les structures en relief sont appliquées à la main. Des encadrements en bois massif de choix soulignent l'aspect exclusif. Avec certificat de limitation numéroté au dos.original : huile sur toile, The Metropolitan Museum of Art, New York. Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée directement sur la toile de l'artiste, tendue sur châssis. Édition limitée à 199 exemplaires. Avec encadrement de musée en bois massif. Format 57 x 69 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

La phototypie, avec sa reproduction sans trame des détails les plus fins, est l'un des meilleurs procédés pour la reproduction d'originaux précieux et n'est plus maîtrisé que par quelques ateliers dans le monde entier. Ainsi, pour de nombreux amateurs d'art, la phototypie est la seule alternative aux originaux, généralement inaccessibles et inabordables. Original : huile sur toile. Musée du Jeu de Paume, Paris. Impression lumineuse en couleur en 8 couleurs. Tirage mondial limité à 500 exemplaires. Encadré dans un cadre doré à la main et un passe-partout sans acide avec une étiquette en bois doré, vitrée. Format 76 x 87 cm (h/l).

Inspiré par l'ambiance méditerranéenne de l'Italie lors d'un voyage d'études en 1875, Aagaard a réalisé des esquisses qui lui ont servi de modèle pour ses peintures à l'huile. Reproduction de haute qualité en procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste 100% coton et montée sur un châssis. Encadrement en bois massif de couleur argentée, patiné mat. Edition limitée et numérotée à 499 exemplaires. Format 64 x 86 cm (h/l).

Un paysage qui touche l'âme. Le peintre danois Carl Frederic Aagaard (1833-1895) a effectué un long voyage d'études en Italie en 1875/76 et a réalisé de nombreuses esquisses qui lui ont ensuite servi de modèle pour ses peintures à l'huile. Reproduction de haute qualité en procédé Fine Art Giclée directement sur toile d'artiste 100% coton, tendue sur châssis. Encadrement en bois massif de couleur argentée, patiné mat. Edition limitée et numérotée à 499 exemplaires. Format 58 x 78 cm (h/l).

Inspiré par l'ambiance méditerranéenne de l'Italie lors d'un voyage d'études en 1875, Aagaard a réalisé des esquisses qui lui ont servi de modèle pour ses peintures à l'huile. Reproduction de haute qualité en procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste 100% coton et montée sur un châssis. Encadrement en bois massif de couleur argentée, patiné mat. Edition limitée et numérotée à 499 exemplaires. Format 58 x 78 cm (h/l).

Quelle joie lorsque deux amis se retrouvent après une longue absence ! Un tableau comme cadeau pour un vieil ami... Original : huile sur toile Galerie im Lenbachhaus, Munich.giclée Fine Art sur une fine toile d'artiste 100% coton. Grâce à ce procédé aux couleurs éclatantes, la peinture originale est reproduite de manière particulièrement authentique. La toile est tendue de manière traditionnelle sur un châssis. Edition limitée à 499 exemplaires. Avec certificat appliqué au dos. Encadré dans un cadre en bois véritable fait main, comme illustré. Format 43 x 58 cm (h/l).

Original : vers 1850, huile sur toile, 49,5 x 27 cm, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans une baguette en bois massif noire et dorée travaillée à la main. Format 61 x 36 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

Original : vers 1850, huile sur toile, 49,5 x 27 cm, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans une baguette en bois massif rouge-brun travaillée à la main. Format 63 x 38 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

Avec une technique picturale supérieure et une bonne dose d'humour, le maître du Biedermeier Carl Spitzweg a créé ses tableaux de genre typiques. Ici, il s'attaque avec brio aux scientifiques, pharmaciens et chimistes. Original : 1860, huile sur toile, 36 x 38 cm, Staatsgalerie Stuttgart. Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée, travaillée directement sur une toile d'artiste en coton et tendue sur un châssis réglable en bois massif. La structure de la toile est visible et palpable. De plus, la structure du pinceau de l'original a été minutieusement appliquée à la main. Avec encadrement massif en bois véritable doré à la main. Format 45 x 47 cm (h/l).

De son vivant déjà, 'L'éternel noceur' était le sujet le plus apprécié du peintre : le prétendant tend galamment un bouquet de fleurs à sa bien-aimée. Sur l'insistance de ses collectionneurs, Spitzweg a peint ce motif à plusieurs reprises avec de légères variations.Original : huile sur toile, propriété privée. Reproduction de haute qualité en giclée Fine Art, travaillée à la main selon un procédé breveté sur une toile d'artiste et tendue traditionnellement sur un châssis en bois à tension réglable. La surface du motif avec une structure de lin visible et palpable et une structure de pinceau supplémentaire appliquée à la main, imitant l'original, souligne l'effet de peinture de l'objet. Scellé avec un vernis d'artiste. Dans un noble cadre d'atelier en bois massif, travaillé à la main, en platine antique et rouge-brun. Edition limitée à 199 exemplaires, avec certificat numéroté au dos. Format 58 x 36 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

De son vivant déjà, 'L'éternel noceur' était le sujet le plus apprécié du peintre : le prétendant tend galamment un bouquet de fleurs à sa bien-aimée. Sur l'insistance de ses collectionneurs, Spitzweg a peint ce motif à plusieurs reprises avec de légères variations.Original : huile sur toile, collection privée. Édition de haute qualité sur papier. Format de la feuille 80 x 49 cm (h/l). Encadrée dans une baguette en bois massif de couleur argentée avec passe-partout, vitrée. Format 71 x 55 cm (h/l).

Grâce à sa formation de pharmacien, Spitzweg était en mesure de fabriquer lui-même ses couleurs. Pour la 'Promenade du dimanche', il utilisa un bleu clair d'une beauté unique, que l'on ne retrouve chez aucun autre peintre. Original : 1841, huile sur bois, Museum Carolino Augusteum, Salzbourg. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré, travaillé à la main. Format 48 x 62 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

Grâce à sa formation de pharmacien, Spitzweg était en mesure de fabriquer lui-même ses couleurs. Pour la 'Promenade du dimanche', il utilisa un bleu clair d'une beauté unique, que l'on ne retrouve chez aucun autre peintre. Original : 1841, huile sur bois, Museum Carolino Augusteum, Salzbourg. Édition réalisée selon le procédé Fine Art Giclée, directement transférée sur une toile d'artiste et tendue sur un châssis. Edition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif rouge-brun travaillé à la main. Format 50 x 64 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

A qui est destinée la lettre d'amour que le facteur tient dans sa main - et à qui sont destinés les cadeaux artistiquement emballés ? Curieux, tous les habitants de la maison viennent frapper aux portes et aux fenêtres... Original : huile sur toile, musée de l'université de Marburg. Giclée Fine Art sur une fine toile d'artiste 100% coton. Grâce à ce procédé aux couleurs éclatantes, la peinture originale est reproduite de manière particulièrement authentique. La toile est tendue de manière traditionnelle sur un châssis. Edition limitée à 499 exemplaires. Avec certificat appliqué au dos. Encadré dans un cadre en bois véritable fait main, comme illustré. Format 66 x 46 cm (h/l).

Symbole du poète et penseur allemand : 'Le pauvre poète'. Aucune autre œuvre d'art de Spitzweg ne jouit encore aujourd'hui d'une telle popularité. Selon un sondage, 'Le pauvre poète' est l'un des tableaux préférés des Allemands, juste après 'La Joconde' de Léonard de Vinci. Spitzweg a ici mis en scène de manière prototypique l'image du poète qui se concentre uniquement sur l'esprit : Équipé contre le froid d'une couverture, d'une veste usée et d'un bonnet de nuit, et protégé par un parapluie contre les infiltrations d'eau de pluie, il se consacre imperturbablement à son travail. L'original : Nouvelle Pinacothèque, Munich. Reproduction brillante selon le procédé Fine Art Giclée directement sur la toile de l'artiste, montée sur un châssis. Edition limitée à 499 exemplaires, avec numérotation au dos et certificat. Dans un noble encadrement d'atelier en bois massif, travaillé à la main, en platine antique et rouge-brun. Format 57 x 69 cm (h/l).

Le soleil couchant colore la brume au-dessus de la ville en rose-rouge. Le randonneur, quant à lui, se réjouit d'avoir échappé à son agitation et allume sa pipe. Original : huile sur bois, 29,5 x 23 cm, propriété privée. Édition sur toile d'artiste avec structure en lin, sur châssis en bois. Edition limitée à 980 exemplaires avec certificat numéroté au dos. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré. Format 58 x 46 cm (h/l).

Les quatre images présentées ici sont des éditions de haute qualité sur du papier Gmund Tactile 250g lourd, semblable à du papier à la cuve. Encadrés dans une baguette en bois massif sophistiquée de couleur argentée, vitrée. Format 44 x 37 cm (h/l). Éditions exclusives ars mundi.'Der Wanderer über dem Nebelmeer' (1818) : Original : huile sur toile, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg.'Vue d'un port' (vers 1815/16) : Original : huile sur toile, 90 x 71 cm, Schloss Charlottenhof, Potsdam.'Sur le voilier' (1818) : Original : huile sur toile, 71 x 56 cm, Ermitage d'État de Saint-Pétersbourg, Russie.'Roches de craie sur l'île de Rügen' (1818) : Original : huile sur toile, 90,5 x 71 cm, Museum Oskar Reinhart, Winterthur.Les 4 tableaux dans le lot.

Les quatre images présentées ici sont des éditions de haute qualité sur du papier Gmund Tactile 250g lourd, semblable à du papier à la cuve. Encadrés dans une baguette en bois massif dorée sophistiquée, vitrée. Format 44 x 37 cm (h/l). Éditions exclusives ars mundi.'Der Wanderer über dem Nebelmeer' (1818) : Original : huile sur toile, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg.'Vue d'un port' (vers 1815/16) : Original : huile sur toile, 90 x 71 cm, Schloss Charlottenhof, Potsdam.'Sur le voilier' (1818) : Original : huile sur toile, 71 x 56 cm, Ermitage d'État de Saint-Pétersbourg, Russie.'Roches de craie sur l'île de Rügen' (1818) : Original : huile sur toile, 90,5 x 71 cm, Museum Oskar Reinhart, Winterthur.Les 4 tableaux dans le lot.

Les œuvres de Caspar David Friedrich concrétisent de manière convaincante l'idée romantique d'interpréter et de décrypter en profondeur le 'livre de la nature'. Le 'cycle des heures du jour', réalisé dans les années 1821/22, décrit en même temps un cycle de vie dans lequel l'observateur peut reconnaître l'enfance, la jeunesse, la maturité et la sérénité de la vieillesse. Le matin' : Le matin met en scène l'homme solitaire de la pêche qui commence sa journée sur un étang tranquille couvert de roseaux, entouré de la toute-puissance de la nature qui s'éveille. Le midi' : dans la deuxième partie du cycle, un chemin sablonneux bordé d'herbes de bruyère et de buissons conduit le spectateur vers des forêts denses et lointaines. Dans les prairies, un randonneur se dirige vers un bosquet de pins, tandis qu'un deuxième randonneur s'approche du spectateur sur le chemin. L'après-midi' : dans la troisième partie du cycle, le reflet rougeâtre de certains nuages indique l'approche de la paix du soir et plonge le paysage dans une lumière de fin d'après-midi. Le champ de blé est déjà en partie moissonné et le paysan se dirige vers la fin de la journée dans son attelage de chevaux. 'Le soir' : Le soir montre deux randonneurs qui observent le spectre du soleil couchant. L'horizon brille encore à travers les troncs de pins ; mais dans quelques minutes, la magie s'éteindra et la nuit fraîche incitera à faire demi-tour. Ce trésor de la Landesgalerie de Hanovre a été transféré sur toile en exclusivité pour ars mundi. Chaque exemplaire est encadré dans une moulure sophistiquée en bois massif doré. Le cycle des heures du jour se compose de quatre tableaux. Format : 34 x 46 cm (h/l). Les quatre tableaux dans le set. Depuis plus de cent ans, le 'cycle des heures du jour' est l'une des œuvres principales du Niedersächsisches Landesmuseum Hannover. Quatre tableaux montrent des paysages idéaux, qui rappellent le Harz ou les Monts des Géants. Contrairement aux impressionnistes ultérieurs, ils ont été réalisés en atelier et ne reproduisent pas le même motif. Caspar David Friedrich, l'artiste le plus important du début du romantisme allemand, n'imitait pas simplement la nature, mais créait des tableaux d'une grande profondeur émotionnelle. Grâce à l'excellente reproduction d'ars mundi, ces tableaux peuvent désormais être rendus accessibles à de nombreuses personnes, qui peuvent ainsi profiter d'une expérience de la nature perpétuelle.' (Dr. Katja Lembke, Musée régional de Hanovre)

Original : 1809/10, huile sur toile, 110,4 x 171 cm, Berlin, SMB, Alte Nationalgalerie. Édition en quadrichromie à modulation de fréquence sur papier FocusArt Natural 200g. Dimensions du motif 47 x 74 cm (h/l). Format de feuille 60 x 80 cm (H/L). Encadré dans un cadre en bois massif de couleur argentée avec passe-partout, vitré. Format env. 64 x 90,5 cm (h/l). Musée d'État de Berlin, Galerie nationale / Photo : Andres Kilger

L'arbre lourdement ébouriffé par le vent et les intempéries au pied d'une tombe de dolmen est exécuté avec une richesse de détails virtuose. En arrière-plan, on aperçoit la côte de Rügen.Original : huile sur toile, Paris, Musée du Louvre. Reproduction brillante selon le procédé Fine Art Giclée sur toile d'artiste, montée sur un châssis. Edition limitée à 499 exemplaires, avec numérotation au dos et certificat. Encadré dans un cadre de musée en bois véritable travaillé à la main avec dorure à la feuille. Format 80 x 66 cm. En exclusivité chez ars mundi.

Avec ses images de la nature, Friedrich voulait donner un aperçu de l'âme humaine. Il entreprit de longues randonnées à travers les montagnes et le long de la côte et découvrit l'homme dans sa petitesse face à l'immense force de la nature. En tant que randonneur solitaire, il regarde avec nostalgie un vaste paysage à l'horizon lointain. Le soleil levant symbolise l'espoir, le brouillard l'incertitude de l'avenir. Son personnage tourne le dos au spectateur et l'invite à se mettre lui-même à sa place pour admirer le spectacle de la nature. Original : 1818, huile sur toile, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg. Pour une reproduction brillante et authentique, le modèle original a été directement transféré sur une toile d'artiste 100% coton selon le procédé Fine Art Giclée et monté sur un châssis. Édition limitée à 499 exemplaires, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois véritable antique et doré, travaillé à la main. Format 91 x 74 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

Original : 1818, huile sur toile, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg.Le tableau présenté ici est une édition de haute qualité sur papier Gmund Tactile 250g lourd, semblable à un vergé. Encadré dans une baguette en bois massif sophistiquée de couleur argentée, vitrée. Format 44 x 37 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

Original : 1818, huile sur toile, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg.Le tableau présenté ici est une édition de haute qualité sur papier Gmund Tactile 250g lourd, semblable à un vergé. Encadré dans une baguette en bois massif sophistiquée de couleur dorée, vitrée. Format 44 x 37 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.