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Max Pechstein: Bild 'Hafen von Leba' (um 1922), Version schwarz-goldfarben gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Hafen von Leba' (um 1922), Version schwarz-goldfarben gerahmt
Mitglied der 'Brücke' und der 'Berliner Secession', Mitbegründer und Präsident der 'Neuen Secession', ab 1923 auch der Preußischen Akademie der Künste und Professor. Max Pechsteins Aufstieg war unübersehbar. Dann aber: 1933 Verlust des Professorenstatus, 1937 Ausschluss aus der Akademie, das Verdikt der 'Entarteten Kunst', wirtschaftliche Not, Zerstörung vieler Werke durch Kriegseinwirkungen. Erst in seinen späten Jahren nach 1945 erfuhr er erneute Anerkennung. Max Pechstein hat wahrlich ein bewegtes Künstlerleben geführt. Aber es gab eine Konstante, wenn man so will einen sicheren Hafen in all diesen Wirrnissen: Über mehr als zwei Jahrzehnte hindurch von 1921-1945 gelang es ihm, seine Sommer malend in Hinterpommern zu verbringen. Diesen Aufenthalten verdanken wir viele seiner schönsten Landschaftsarbeiten, so etwa seinen 'Hafen von Leba', der schon bei seinem zweiten Besuch entstand und dem noch zahlreiche weitere folgen sollten. Original: um 1922, Öl auf Leinwand, 80 x 100 cm, Stedelijk Museum, Amsterdam, Inv.-Nr. B403. Edition im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 199 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat. Keilrahmenformat 52 x 66 cm (H/B). Gerahmt in schwarz-goldfarbener Massivholzrahmung. Format 58,5 x 72,5 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. © 2022 Pechstein Hamburg / Berlin.

580,00 €
Max Pechstein: Bild 'Hafen von Leba' (um 1922), Version schwarz-silberfarben gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Hafen von Leba' (um 1922), Version schwarz-silberfarben gerahmt
Mitglied der 'Brücke' und der 'Berliner Secession', Mitbegründer und Präsident der 'Neuen Secession', ab 1923 auch der Preußischen Akademie der Künste und Professor. Max Pechsteins Aufstieg war unübersehbar. Dann aber: 1933 Verlust des Professorenstatus, 1937 Ausschluss aus der Akademie, das Verdikt der 'Entarteten Kunst', wirtschaftliche Not, Zerstörung vieler Werke durch Kriegseinwirkungen. Erst in seinen späten Jahren nach 1945 erfuhr er erneute Anerkennung. Max Pechstein hat wahrlich ein bewegtes Künstlerleben geführt. Aber es gab eine Konstante, wenn man so will einen sicheren Hafen in all diesen Wirrnissen: Über mehr als zwei Jahrzehnte hindurch von 1921-1945 gelang es ihm, seine Sommer malend in Hinterpommern zu verbringen. Diesen Aufenthalten verdanken wir viele seiner schönsten Landschaftsarbeiten, so etwa seinen 'Hafen von Leba', der schon bei seinem zweiten Besuch entstand und dem noch zahlreiche weitere folgen sollten. Original: um 1922, Öl auf Leinwand, 80 x 100 cm, Stedelijk Museum, Amsterdam, Inv.-Nr. B403. Edition im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 199 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat. Keilrahmenformat 52 x 66 cm (H/B). Gerahmt in schwarz-silberfarbener Massivholzrahmung. Format 58,5 x 72,5 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. © 2022 Pechstein Hamburg / Berlin.

580,00 €
Max Pechstein: Bild 'Haus an der Kurischen Nehrung' (1909), Version schwarz-goldfarben gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Haus an der Kurischen Nehrung' (1909), Version schwarz-goldfarben gerahmt
Max Pechstein (1881-1955) wurde, seit er 1906 zur 'Brücke' stieß, in der Öffentlichkeit bald als ihr herausragendes Mitglied, ja als führender Expressionist überhaupt wahrgenommen. Ihr erfolgreichstes Mitglied war er zudem, was über seine künstlerische Weiterentwicklung hinaus mit zum Bruch führte: 1912 trat er der Berliner Secession bei - für die Maler der 'Brücke' ein offener Affront. Das 'Haus an der Kurischen Nehrung' stammt aus Pechsteins Brückezeit. Es weist aber motivisch zugleich weit in seine malerische Werkbiografie voraus, denn es entstand bei seinem allerersten von vielen Besuchen der Künstlerkolonie Nidden an der Kurischen Nehrung, wo er sich immer wieder aufs Neue maritimen Motiven und Landschaften widmete. Original: 1909, Öl auf Leinwand, 50 x 50 cm, Privatbesitz. Edition im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 199 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat. © 2022 Pechstein Hamburg / Preetz. Gerahmt in handgearbeiteter, schwarz-goldfarbener Massivholzrahmung. Format 61,5 x 61,5 cm. ars mundi Exklusiv-Edition.

580,00 €
Max Pechstein: Bild 'Haus an der Kurischen Nehrung' (1909), Version schwarz-silberfarben gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Haus an der Kurischen Nehrung' (1909), Version schwarz-silberfarben gerahmt
Max Pechstein (1881-1955) wurde, seit er 1906 zur 'Brücke' stieß, in der Öffentlichkeit bald als ihr herausragendes Mitglied, ja als führender Expressionist überhaupt wahrgenommen. Ihr erfolgreichstes Mitglied war er zudem, was über seine künstlerische Weiterentwicklung hinaus mit zum Bruch führte: 1912 trat er der Berliner Secession bei - für die Maler der 'Brücke' ein offener Affront. Das 'Haus an der Kurischen Nehrung' stammt aus Pechsteins Brückezeit. Es weist aber motivisch zugleich weit in seine malerische Werkbiografie voraus, denn es entstand bei seinem allerersten von vielen Besuchen der Künstlerkolonie Nidden an der Kurischen Nehrung, wo er sich immer wieder aufs Neue maritimen Motiven und Landschaften widmete. Original: 1909, Öl auf Leinwand, 50 x 50 cm, Privatbesitz. Edition im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 199 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat. © 2021 Pechstein Hamburg /Tökendorf. Gerahmt in handgearbeiteter, schwarz-silberfarbener Massivholzrahmung. Format 61,5 x 61,5 cm. ars mundi Exklusiv-Edition.

580,00 €
Max Pechstein: Bild 'Kurenkähne in der Bucht' (1912), gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Kurenkähne in der Bucht' (1912), gerahmt
Pechstein kam seit 1909 immer wieder an die Kurische Nehrung in die dortige Künstlerkolonie Nidden. Hier malte er, stand in engem Kontakt mit den Fischern des Ortes und fuhr sogar mit ihnen auf Fang ins Kurische Haff. Seine 'Kurenkähne' von 1912 sind See- und 'Land'-stück zugleich. Die titelgebenden Kähne schaukeln im Hintergrund; die Hälfte des Bildes aber gehört den windgebeugten Bäumen in farbenprächtiger Landschaft.Original: 1912, Öl auf Leinwand, 50 x 67 cm, © 2022 Pechstein Hamburg / Preetz. Brillante Wiedergabe im Fine Art Giclée-Verfahren auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle, auf Keilrahmen gezogen. Limitierte Auflage 199 Exemplare mit rückseitig aufgebrachtem nummerierten Zertifikat. Gerahmt in Schwarz mit Silberkante matt patiniert. Format 51 x 66 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.

580,00 €
Max Pechstein: Bild 'Morgen am Mühlengraben, Leba' (1935), gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Morgen am Mühlengraben, Leba' (1935), gerahmt
Pechstein fand in Leba einen 'Fleck Erde (...), der nicht von Malern, Touristen und Badegästen überlaufen war' und wo er in großer Regelmäßigkeit seine Sommer verbrachte. Doch 1935 ist Pechstein in großer finanzieller Bedrängnis; sein Aufenthalt in Leba ist nicht allein 'Sommerfrische'. Insofern mag das Motiv des neuen, leuchtenden Morgens auch eines der Hoffnung sein. Original: Aquarell auf Papier. Christie´s Images, © 2022 Pechstein Hamburg / Preetz. Hochwertige Reproduktion im Fine Art Giclée-Verfahren auf schwerem Hahnemühle-Bütten. Gerahmt in handgearbeiteter Massivholzrahmung mit Passepartout, verglast. Limitierte Auflage 199 Exemplare, rückseitig nummeriert. Format ca. 47 x 52 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.

450,00 €
Max Pechstein: Bild 'Sonnenuntergang' (1925), Version goldfarben gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Sonnenuntergang' (1925), Version goldfarben gerahmt
Was für Paul Gauguin Tahiti, das war für Max Pechstein die Ostseeküste: Ein Paradies, in dem er zur Ruhe, vor allem aber zu großer Inspiration fand. Über zwanzig Jahre lang fuhr Pechstein jeden Sommer an die Ostseeküste. Die Pfeife im Mundwinkel, braun gebrannt und den Anker tätowiert, begleiteten den passionierten Angler Pechstein die ursprüngliche Natur mit ihren Strandseen und die Fischkutter im Hafen bis an sein Lebensende. Hochwertige Reproduktion auf schwerem Hahnemühle-Bütten. Gerahmt in handgearbeiteter, goldfarbener Massivholzrahmung mit Passepartout, verglast. Limitierte Auflage 199 Exemplare, rückseitig nummeriert. Format ca. 51 x 62 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. © 2022 Pechstein Hamburg / Preetz.

490,00 €
Max Pechstein: Bild 'Sonnenuntergang' (1925), Version schwarz gerahmt
Max Pechstein: Bild 'Sonnenuntergang' (1925), Version schwarz gerahmt
Was für Paul Gauguin Tahiti, das war für Max Pechstein die Ostseeküste: Ein Paradies, in dem er zur Ruhe, vor allem aber zu großer Inspiration fand. Über zwanzig Jahre lang fuhr Pechstein jeden Sommer an die Ostseeküste. Die Pfeife im Mundwinkel, braun gebrannt und den Anker tätowiert, begleiteten den passionierten Angler Pechstein die ursprüngliche Natur mit ihren Strandseen und die Fischkutter im Hafen bis an sein Lebensende. Hochwertige Reproduktion auf schwerem Hahnemühle-Bütten. Gerahmt in handgearbeiteter, schwarzer Massivholzrahmung mit Passepartout, verglast. Limitierte Auflage 199 Exemplare, rückseitig nummeriert. Format ca. 51 x 62 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. © 2022 Pechstein Hamburg / Preetz.

490,00 €
Max Slevogt: Bild 'Blühender Flieder' (um 1921), gerahmt
Max Slevogt: Bild 'Blühender Flieder' (um 1921), gerahmt
Aufenthalte in der Natur, Plein-Air-Malerei, das hatten die drei bekanntesten deutschen Impressionisten Lovis Corinth, Max Liebermann und Max Slevogt gemeinsam. Als treibende Kräfte der Berliner Secession revolutionierten sie die Kunst zur Zeit des Kaiserreiches. Slevogt wurde 1917 die Leitung eines Meisterateliers für Malerei an der Akademie der Künste der Hauptstadt übertragen. Neben seinen Bühnenbildern wandte er sich besonders der Landschaftsmalerei zu. Original: Öl auf Leinwand Städel Museum, Frankfurt am Main. Brillante, authentische Wiedergabe im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle, auf einen Keilrahmen aufgezogen. In handgearbeiteter, weiß gekalkter Galerierahmung. Limitierte Auflage 499 Exemplare, mit rückseitig aufgebrachtem nummerierten Zertifikat. Format 69 x 57 cm. Exklusiv bei ars mundi.

420,00 €
Max Slevogt: Bild 'Blumenstillleben im Freien' (1917), Version schwarz-goldfarben gerahmt
Max Slevogt: Bild 'Blumenstillleben im Freien' (1917), Version schwarz-goldfarben gerahmt
Max Slevogt (1868-1932) wird gerne mit Lovis Corinth und Max Liebermann zu den großen deutschen Impressionisten gezählt. Dass diese einfache Zuschreibung mit Vorsicht zu genießen ist, wurde 2018 deutlich, als im Landesmuseum Hannover eine große Ausstellung zu seinem 150. Geburtstag die große Bandbreite seines Werkes präsentierte - als Maler, als Grafiker, als Illustrator und als Bühnenbildner. Sie zeigte ihn, so Frank G. Kurzhals in der 'Weltkunst', endlich als 'Äquilibrist zwischen den Stilen' und als Vertreter 'einer Kunst, die nicht nur Sichtbares wiedergibt, sondern auch sichtbar zu machen versucht'. Auch das nachstehende Werk 'Blumenstillleben im Freien' war ausgestellt; es stammt aus dem Fundus des Landesmuseums. Original: 1917, Öl auf Leinwand, Format 63 x 82,5 cm (H/B), Eigentum der Stadt Hannover. Brillante, authentische Edition in limitierter Auflage von 980 Exemplaren mit rückseitig aufgebrachtem nummerierten Zertifikat. Fine Art Giclée auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle, auf Keilrahmen aus Holz gespannt. Gerahmt in schwarz-goldener Massivholzleiste. Format 53 x 68 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.

560,00 €
Max Slevogt: Bild 'Blumenstillleben im Freien' (1917), Version weiß-goldfarben gerahmt
Max Slevogt: Bild 'Blumenstillleben im Freien' (1917), Version weiß-goldfarben gerahmt
Max Slevogt (1868-1932) wird gerne mit Lovis Corinth und Max Liebermann zu den großen deutschen Impressionisten gezählt. Dass diese einfache Zuschreibung mit Vorsicht zu genießen ist, wurde 2018 deutlich, als im Landesmuseum Hannover eine große Ausstellung zu seinem 150. Geburtstag die große Bandbreite seines Werkes präsentierte - als Maler, als Grafiker, als Illustrator und als Bühnenbildner. Sie zeigte ihn, so Frank G. Kurzhals in der 'Weltkunst', endlich als 'Äquilibrist zwischen den Stilen' und als Vertreter 'einer Kunst, die nicht nur Sichtbares wiedergibt, sondern auch sichtbar zu machen versucht'. Auch das nachstehende Werk 'Blumenstillleben im Freien' war ausgestellt; es stammt aus dem Fundus des Landesmuseums. Original: 1917, Öl auf Leinwand, Format 63 x 82,5 cm (H/B), Eigentum der Stadt Hannover. Brillante, authentische Edition in limitierter Auflage von 980 Exemplaren mit rückseitig aufgebrachtem nummerierten Zertifikat. Fine Art Giclée auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle, auf Keilrahmen aus Holz gespannt. Gerahmt in weiß-goldener Massivholzleiste. Format 55 x 69 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.

560,00 €
Max Slevogt: Bild 'Papageienmann' (1901), Version weiß-goldfarben gerahmt
Max Slevogt: Bild 'Papageienmann' (1901), Version weiß-goldfarben gerahmt
Max Slevogt (1868-1932) wird gerne mit Lovis Corinth und Max Liebermann zu den großen deutschen Impressionisten gezählt. Dass diese einfache Zuschreibung mit Vorsicht zu genießen ist, wurde 2018 deutlich, als im Landesmuseum Hannover eine große Ausstellung zu seinem 150. Geburtstag die große Bandbreite seines Werkes präsentierte - als Maler, als Grafiker, als Illustrator und als Bühnenbildner. Sie zeigte ihn, so Frank G. Kurzhals in der 'Weltkunst', endlich als 'Äquilibrist zwischen den Stilen' und als Vertreter 'einer Kunst, die nicht nur Sichtbares wiedergibt, sondern auch sichtbar zu machen versucht'. Auch das nachstehende Werk 'Der Papageienmann' war ausgestellt; es stammt aus dem Fundus des Landesmuseums. Original: 1901, Öl auf Leinwand, Format 81 x 61 cm (H/B), Eigentum der Stadt Hannover. Brillante, authentische Edition in limitierter Auflage von 980 Exemplaren mit rückseitig aufgebrachtem nummerierten Zertifikat. Fine Art Giclée auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle, auf Keilrahmen aus Holz gespannt. Gerahmt in weiß-goldener Massivholzleiste. Format 68 x 55 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.

590,00 €
Max Slevogt: Bild 'Segelboote auf der Alster am Abend' (1905), gerahmt
Max Slevogt: Bild 'Segelboote auf der Alster am Abend' (1905), gerahmt
Original: 1905, Öl auf Leinwand, 58,5 x 76 cm, Museum Berlin, SMB, Nationalgalerie.Edition im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 499 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat. Gerahmt in handgearbeiteter, weiß-goldfarbener Massivholzrahmung. Format ca. 58 x 72 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.

480,00 €
Oskar Kokoschka: 4 Bilder 'Sommersträuße' im Set
Oskar Kokoschka: 4 Bilder 'Sommersträuße' im Set
ars mundi Exklusiv-Edition, limitierte Auflage je 980 Exemplare, reproduziert auf büttenähnlichem, schweren Dalí Insize. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung. Blattformat je 30 x 40 cm. Gerahmt in silberner Massivholz-Klassikleiste, staubdicht verglast. Format je 34 x 44 cm. Alle vier Kokoschka-Sommersträuße im Set: 'Sommerblumenstrauß mit Mannstreu', 1969; 'Sommerblume mit Iris und Pfingstblume', 1971; 'Sommerblumen im Glaskrug', 1969; 'Sommerblumen mit Rosen', 1969.

578,00 €
Oskar Kokoschka: Bild 'Prag, Karlsbrücke' (60er-Jahre), gerahmt
Oskar Kokoschka: Bild 'Prag, Karlsbrücke' (60er-Jahre), gerahmt
Original-Lichtdruck aus den 60er Jahren von der historischen Max Jaffé-Presse nach dem Gemälde aus der National-Galerie, Prag. Gedruckt in bis zu 12 Farben auf schwerem Lichtdruck-Karton. Limitierte Druckauflage 600 Exemplare. Blattformat 78,5 x 59, 5 cm. Rahmen mit exklusiver Massivholzleiste 'Prager Gold'. Mit Schrägschnitt-Passepartout, staubdicht verglast. Format 74 x 91 cm.

498,00 €
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblume mit Iris und Pfingstblume', 1971, gerahmt
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblume mit Iris und Pfingstblume', 1971, gerahmt
ars mundi Exklusiv-Edition, limitierte Auflage 980 Exemplare, reproduziert auf büttenähnlichem, schweren Dalí Insize. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung. Blattformat 30 x 40 cm. Gerahmt in silberner Massivholz-Klassikleiste, staubdicht verglast. Format 34 x 44 cm.

148,00 €
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblumen im Glaskrug', 1969, gerahmt
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblumen im Glaskrug', 1969, gerahmt
ars mundi Exklusiv-Edition, limitierte Auflage 980 Exemplare, reproduziert auf büttenähnlichem, schweren Dalí Insize. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung. Blattformat 30 x 40 cm. Gerahmt in silberner Massivholz-Klassikleiste, staubdicht verglast. Format 34 x 44 cm.

148,00 €
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblumen mit Rosen', 1969, gerahmt
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblumen mit Rosen', 1969, gerahmt
ars mundi Exklusiv-Edition, limitierte Auflage 980 Exemplare, reproduziert auf büttenähnlichem, schweren Dalí Insize. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung. Blattformat 30 x 40 cm. Gerahmt in silberner Massivholz-Klassikleiste, staubdicht verglast. Format 34 x 44 cm.

148,00 €
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblumenstrauß mit Mannstreu', 1969, gerahmt
Oskar Kokoschka: Bild 'Sommerblumenstrauß mit Mannstreu', 1969, gerahmt
ars mundi Exklusiv-Edition, limitierte Auflage 980 Exemplare, reproduziert auf büttenähnlichem, schweren Dalí Insize. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung. Blattformat 30 x 40 cm. Gerahmt in silberner Massivholz-Klassikleiste, staubdicht verglast. Format 34 x 44 cm.

148,00 €
Oskar Koller: Bild 'Flamencotänzerin', gerahmt
Oskar Koller: Bild 'Flamencotänzerin', gerahmt
Exklusiv bei ars mundi bieten wir Ihnen diese herausragende Arbeit Kollers als farbenprächtiges Giclée auf Bütten an. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung.Giclée auf Bütten. Limitierte Auflage 299 Exemplare. Blattformat 51 x 42 cm (H/B). Gerahmt in anspruchsvoller Massivholzleiste, staubdicht verglast. Format 56 x 46 cm (H/B).

480,00 €
Oskar Koller: Bild 'Flamencotänzerin', ungerahmt
Oskar Koller: Bild 'Flamencotänzerin', ungerahmt
Exklusiv bei ars mundi bieten wir Ihnen diese herausragende Arbeit Kollers als farbenprächtiges Giclée auf Bütten an. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung.Giclée auf Bütten. Limitierte Auflage 299 Exemplare. Ungerahmt. Blattformat 51 x 42 cm (H/B).

270,00 €
Oskar Koller: Bild 'Gestalt unter blauem Himmel' (2002), gerahmt
Oskar Koller: Bild 'Gestalt unter blauem Himmel' (2002), gerahmt
Exklusiv bei ars mundi bieten wir Ihnen diese herausragende Arbeit Kollers als farbenprächtiges Giclée auf Bütten an. Durch die hohe Auflösung und die hervorragende Papierqualität kommen die Farben besonders brillant zur Geltung.Giclée auf Bütten. Limitierte Auflage 299 Exemplare. Blattformat 51 x 42 cm (H/B). Gerahmt in anspruchsvoller Massivholzleiste, staubdicht verglast. Format 56 x 46 cm (H/B).

480,00 €
Oskar Moll: Bild 'Blumenstillleben' (1942), gerahmt
Oskar Moll: Bild 'Blumenstillleben' (1942), gerahmt
Original: 1942, Öl auf Leinwand, 79,8 x 70 cm, Inv.-Nr. 998 LM, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Edition im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 100 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat. Herausgegeben in Zusammenarbeit mit dem LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster. Foto: LWL-MKuK/Hanna Neander. Gerahmt in weiß-goldfarbener Massivholzrahmung. Format 73 x 65 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.

650,00 €
Oskar Schlemmer: Bild 'Bauhaustreppe' (1931/32), Version schwarz gerahmt
Oskar Schlemmer: Bild 'Bauhaustreppe' (1931/32), Version schwarz gerahmt
Original: 1931/32, Aquarell und Tinte über Bleistift auf Schreibpapier mit Leinenprägung, 27,7 x 21,9 cm, Privatbesitz, Privatsammlung. Hochwertige Reproduktion auf schwerem Hahnemühle-Echtbütten Aquarellpapier. Limitierte Auflage 499 Exemplare. Mit rückseitig nummeriertem Zertifikat. Gerahmt in edler Massivholzrahmung in Schwarz seidenmatt mit Münchner Silber. Mit Schrägschnittpassepartout, staubdicht verglast. Format ca. 69 x 58 cm (H/B).

420,00 €