Marcs Lieblingssujet war das Pferd als Symbol für Kraft und Vitalität, aber auch für den Aufbruch des Menschen in ein modernes Zeitalter. Original: Öl auf Leinwand, Busch-Reisinger Museum, Cambridge. Fine Art Giclée auf Leinwand, auf Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 499 Exemplare. In handgearbeiteter Galerierahmung. Format 61 x 88 cm (H/B). Exklusiv bei ars mundi.
Franz Marc und die Kraft der Farben: Franz Marc gründete mit Wassily Kandinsky und August Macke den legendären 'Blauen Reiter'. Er öffnete den Weg für eine Kunst, in der Farben eine symbolische Bedeutung weit über die naturalistische Darstellung erlangten. Eins der berühmtesten Gemälde von Franz Marc erscheint als Gemäldereplik in herausragender Qualität: Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde die Originalvorlage im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 1.000 Exemplare. Mit breiter Massivholzrahmung. Format 28 x 36 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. 'Die weiße Katze' (Kater auf gelbem Kissen) (1912): Weiß ist Sinnbild des Unbekannten, der unendlichen Möglichkeiten und des Mystischen - Begriffe, die Franz Marc genau wie die Katze und die Farbe Gelb gerne auf die Frau und die Weiblichkeit bezog. Original: Halle an der Saale, Staatliche Galerie Moritzburg.
Franz Marc und die Kraft der Farben: Franz Marc gründete mit Wassily Kandinsky und August Macke den legendären 'Blauen Reiter'. Er öffnete den Weg für eine Kunst, in der Farben eine symbolische Bedeutung weit über die naturalistische Darstellung erlangten. Eins der berühmtesten Gemälde von Franz Marc erscheint als Gemäldereplik in herausragender Qualität: Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde die Originalvorlage im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 1.000 Exemplare. Gerahmt in silberfarbener Massivholzrahmung. Format 29 x 37 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. 'Die weiße Katze' (Kater auf gelbem Kissen) (1912): Weiß ist Sinnbild des Unbekannten, der unendlichen Möglichkeiten und des Mystischen - Begriffe, die Franz Marc genau wie die Katze und die Farbe Gelb gerne auf die Frau und die Weiblichkeit bezog. Original: Halle an der Saale, Staatliche Galerie Moritzburg.
Tiere übten eine besondere Faszination auf ihn aus. Franz Marc hat nicht nur als Künstler auf das Genaueste ihre Anatomie studiert, sondern er wusste auch viel über ihr Verhalten und ihre Gebärden. Und so ziehen sich Tiermotive durch sein gesamtes künstlerisches Werk, insbesondere auch die Darstellung von Pferden. Es gibt zahlreiche Zeichnungen, die berühmte Kleinplastik 'Zwei Pferde' aus den Jahren 1908/1909 - und natürlich nachmalig geradezu ikonisch gewordene Werke wie sein 'Blaues Pferd' von 1911. Die drei Pferde von 1912 zeigen Marcs Natur- und Kunstverständnis dabei besonders deutlich: Sie verschmelzen geradezu mit der sie umgebenden Natur. Farben und Formen von Tier und Landschaft fließen zu einem harmonischen Ganzen zusammen, das für Marc nichts weniger war als die universelle Einheit der Welt. Original: Mischtechnik, Privatbesitz. Das Original wurde 2018 für umgerechnet 17,5 Mio. Euro bei Christie's in London versteigert. Dies ist zu dem Zeitpunkt der höchste Auktionspreis für ein Werk von Franz Marc. Authentische Wiedergabe im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle, auf Keilrahmen aufgezogen. Limitierte Auflage 499 Exemplare, mit rückseitig aufgebrachtem nummeriertem Zertifikat. In Massivholzrahmung. Format 52 x 72 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.
Tiere übten eine besondere Faszination auf ihn aus. Franz Marc hat nicht nur als Künstler auf das Genaueste ihre Anatomie studiert, sondern er wusste auch viel über ihr Verhalten und ihre Gebärden. Und so ziehen sich Tiermotive durch sein gesamtes künstlerisches Werk, insbesondere auch die Darstellung von Pferden. Es gibt zahlreiche Zeichnungen, die berühmte Kleinplastik 'Zwei Pferde' aus den Jahren 1908/1909 - und natürlich nachmalig geradezu ikonisch gewordene Werke wie sein 'Blaues Pferd' von 1911. Sein 'Fabeltier II (Pferd)' zeigt Marcs Natur- und Kunstverständnis dabei besonders deutlich: Es verschmilzt geradezu mit der Natur. Farben und Formen von Tier und Landschaft fließen zu einem harmonischen Ganzen zusammen, das für Marc nichts weniger war als die universelle Einheit der Welt. 4-farbige rasterfreie Reproduktion auf Künstlerkarton. Motivgröße 33 x 38 cm (H/B). Blattformat 46 x 66 cm (H/B). Gerahmt im silbernen Massivholzrahmen mit Passepartout, verglast. Format 67 x 72 cm (H/B).
Original: 1911, Öl auf Leinwand, 50 x 63 cm (H/B), von der Heydt-Museum, Wuppertal. Hochwertige Fine Art Giclée-Edition auf Künstlerleinwand, auf Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 980 Exemplare. Gerahmt in hochwertiger schwarz-silberner Massivholzrahmung. Format ca. 66 x 82 cm (H/B).
Tiere übten eine besondere Faszination auf ihn aus. Franz Marc hat nicht nur als Künstler auf das Genaueste ihre Anatomie studiert, sondern er wusste auch viel über ihr Verhalten und ihre Gebärden. Und so ziehen sich Tiermotive durch sein gesamtes künstlerisches Werk, insbesondere auch die Darstellung von Pferden. Es gibt zahlreiche Zeichnungen, die berühmte Kleinplastik 'Zwei Pferde' aus den Jahren 1908/1909 - und natürlich nachmalig geradezu ikonisch gewordene Werke wie sein 'Blaues Pferd' von 1911. Sein 'Grünes Pferd' von 1912 zeigt Marcs Natur- und Kunstverständnis dabei besonders deutlich: Es verschmilzt geradezu mit der Natur. Farben und Formen von Tier und Landschaft fließen zu einem harmonischen Ganzen zusammen, das für Marc nichts weniger war als die universelle Einheit der Welt. 4-farbige rasterfreie Reproduktion auf Künstlerkarton. Motivgröße ca. 27 x 42 cm (H/B). Blattformat 46 x 66 cm (H/B). Gerahmt im silbernen Massivholzrahmen mit Passepartout, verglast. Format ca. 57 x 72 cm (H/B).
Franz Marc hatte wesentlichen Anteil an den Vorbereitungen für die erste Ausstellung des Blauen Reiters und an der der redaktionellen Vorarbeit des bald darauf erscheinenden 'Almanach des Blauen Reiters'. Aber auch sonst war das Jahr 1911 künstlerisch fruchtbar, unverkennbar zu sehen an seinen im gleißenden, vom Schnee reflektierten Wintersonnenlicht bunt leuchtenden Heuhaufen. Original: 1911, Öl auf Leinwand, 75 x 100 cm, Privatbesitz. Reproduktion im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand und auf Keilrahmen gezogen. Limitierte Auflage 499 Exemplare. Gerahmt in naturfarbener Massivholzrahmung. Format 54 x 66 cm (H/B).
Franz Marc hatte wesentlichen Anteil an den Vorbereitungen für die erste Ausstellung des Blauen Reiters und an der der redaktionellen Vorarbeit des bald darauf erscheinenden 'Almanach des Blauen Reiters'. Aber auch sonst war das Jahr 1911 künstlerisch fruchtbar, unverkennbar zu sehen an seinen im gleißenden, vom Schnee reflektierten Wintersonnenlicht bunt leuchtenden Heuhaufen. Original: 1911, Öl auf Leinwand, 75 x 100 cm, Privatbesitz. Reproduktion im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand und auf Keilrahmen gezogen. Limitierte Auflage 499 Exemplare. Gerahmt in schwarz-silberfarbener Massivholzrahmung. Format 54,3 x 66,3 cm (H/B).
Original: 1910/11, Öl auf Leinwand, 70,8 x 50,5 cm, Sprengel Museum, Hannover. 4-farbige Edition im frequenzmodulierten Verfahren auf Kunstkarton. Motivgröße 49 x 35 cm (H/B). Blattformat 66 x 46 cm (H/B). Gerahmt in silberfarbener Massivholzrahmung, verglast. Format 72,5 x 58,5 cm (H/B).
Franz Marc und die Kraft der Farben: Franz Marc gründete mit Wassily Kandinsky und August Macke den legendären 'Blauen Reiter'. Er öffnete den Weg für eine Kunst, in der Farben eine symbolische Bedeutung weit über die naturalistische Darstellung erlangten. Eins der berühmtesten Gemälde von Franz Marc erscheint als Gemäldereplik in herausragender Qualität: Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde die Originalvorlage im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 1.000 Exemplare. Mit breiter Massivholzrahmung. Format 28 x 36 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. 'Kühe gelb-rot-grün' (1912): Wie schon die alten Ägypter sah Marc in der Farbe Gelb das Weibliche, das 'Sanfte, Heitere, Sinnliche'. Grün als Symbiose von Gelb und Blau schafft Wachstum und Weisheit. Original: München, Städtische Galerie im Lenbachhaus.
Franz Marc und die Kraft der Farben: Franz Marc gründete mit Wassily Kandinsky und August Macke den legendären 'Blauen Reiter'. Er öffnete den Weg für eine Kunst, in der Farben eine symbolische Bedeutung weit über die naturalistische Darstellung erlangten. Eins der berühmtesten Gemälde von Franz Marc erscheint als Gemäldereplik in herausragender Qualität: Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde die Originalvorlage im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 1.000 Exemplare. Gerahmt in silberfarbener Massivholzrahmung. Format 29 x 37 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. 'Kühe gelb-rot-grün' (1912): Wie schon die alten Ägypter sah Marc in der Farbe Gelb das Weibliche, das 'Sanfte, Heitere, Sinnliche'. Grün als Symbiose von Gelb und Blau schafft Wachstum und Weisheit. Original: München, Städtische Galerie im Lenbachhaus.
Franz Marc (1880-1916) gehört zu den prägenden Persönlichkeiten des Expressionismus in Deutschland. Tiere gehörten immer zu seinen bevorzugten Motiven, wobei er mehr Wert darauf legte, ihr Wesen im Bild zu erfassen, als sie realistisch abzubilden. So malte er Kuh, Kalb und Stier hier in den Grundfarben Gelb, Rot und Grün. Wie schon die alten Ägypter sah Marc in der Farbe Gelb das Weibliche, das 'Sanfte, Heitere, Sinnliche'. Grün als Symbiose von Gelb und Blau schafft Wachstum und Weisheit. Original: 1912, Öl auf Leinwand, München, Städtische Galerie im Lenbachhaus. Hochwertige Fine Art Giclée Museumsreproduktion in 7 Farben auf Künstlerleinwand aus Baumwolle. Massivholzrahmung in Gold matt patiniert. Limitierte Auflage 499 Exemplare. Format ca. 43 x 60 cm (H/B).
Original: 1910, Öl auf Leinwand, 85 x 112 cm, Museum: Essen, Museum Folkwang.Edition im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 499 Exemplare, nummeriert, mit Zertifikat. Gerahmt in handgearbeiteter, weiß-goldfarbener Massivholzrahmung. Format ca. 51 x 66 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.
Viele Stunden verbrachte Franz Marc damit, Tiere in ihrem Lebensraum zu beobachten. Der deutsche Maler versuchte die Natur mit den Augen des Rehs zu sehen. So ließ er die Umgebung das Tier durchdringen und das Reh ein integraler Teil von ihr werden, es eins mit ihr sein. Im Jahr 1912 lernte Marc die Dynamik der italienischen Futuristen kennen und in Paris die Farben des Kubismus, 'Orphismus', von Robert Delaunay. Ab da wich er von seiner naturalistischen Darstellung ab und strukturierte die Bildoberfläche mit strahlenförmigen Farbflächen. Verbunden mit den hell-dunkel Kontrasten entstehen quasi aus sich heraus leuchtende und stimmungsvolle Gemälde. Rehe tauchten öfter als Motiv des Künstlers und Mitbegründers der Künstlergemeinschaft 'Der Blaue Reiter' auf. Das mag auch daran gelegen haben, dass er in seinem Garten in Sindelsdorf, südlich von München, zwei verwaiste Rehe hielt. Noch 1911 malte Marc seine Rehe in robusteren Formen und realistischeren Farben, auch wenn er sich da schon von der reinen Naturwiedergabe entfernt hatte. Original: Öl auf Leinwand, Kunsthalle, Bremen. 4-farbige rasterfreie Reproduktion auf Künstlerkarton. Blattformat 46 x 66 cm (H/B). Gerahmt in silbernem Massivholzrahmen mit Passepartout, verglast. Format 56 x 71 cm (H/B).
Viele Stunden verbrachte Franz Marc damit, Tiere in ihrem Lebensraum zu beobachten. Der deutsche Maler versuchte die Natur mit den Augen des Rehs zu sehen. So ließ er die Umgebung das Tier durchdringen und das Reh ein integraler Teil von ihr werden, es eins mit ihr sein. Im Jahr 1912 lernte Marc die Dynamik der italienischen Futuristen kennen und in Paris die Farben des Kubismus, 'Orphismus', von Robert Delaunay. Ab da wich er von seiner naturalistischen Darstellung ab und strukturierte die Bildoberfläche mit strahlenförmigen Farbflächen. Verbunden mit den hell-dunkel Kontrasten entstehen quasi aus sich heraus leuchtende und stimmungsvolle Gemälde. Rehe tauchten öfter als Motiv des Künstlers und Mitbegründers der Künstlergemeinschaft 'Der Blaue Reiter' auf. Das mag auch daran gelegen haben, dass er in seinem Garten in Sindelsdorf, südlich von München, zwei verwaiste Rehe hielt. Noch 1911 malte Marc seine Rehe in robusteren Formen und realistischeren Farben, auch wenn er sich da schon von der reinen Naturwiedergabe entfernt hatte. Original: Öl auf Leinwand, Städtische Galerie im Lenbachhaus, München. 4-farbige rasterfreie Reproduktion auf Künstlerkarton. Blattformat 46 x 66 cm (H/B). Gerahmt in silbernem Massivholzrahmen mit Passepartout, verglast. Format 60 x 71 cm (H/B).
Franz Marc und die Kraft der Farben: Franz Marc gründete mit Wassily Kandinsky und August Macke den legendären 'Blauen Reiter'. Er öffnete den Weg für eine Kunst, in der Farben eine symbolische Bedeutung weit über die naturalistische Darstellung erlangten. Eins der berühmtesten Gemälde von Franz Marc erscheint als Gemäldereplik in herausragender Qualität: Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde die Originalvorlage im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 1.000 Exemplare. Mit breiter Massivholzrahmung. Format 28 x 36 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. 'Rote Rehe II' (1912): Rot bedeutet für Franz Marc Liebe, Wärme und Leidenschaft - aber gleichzeitig auch Unschuld und Verletzlichkeit, was (auch) durch das Reh symbolisiert wird. Original: Kochel am See, Franz Marc Museum, Leihgabe der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen.
Franz Marc und die Kraft der Farben: Franz Marc gründete mit Wassily Kandinsky und August Macke den legendären 'Blauen Reiter'. Er öffnete den Weg für eine Kunst, in der Farben eine symbolische Bedeutung weit über die naturalistische Darstellung erlangten. Eins der berühmtesten Gemälde von Franz Marc erscheint als Gemäldereplik in herausragender Qualität: Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde die Originalvorlage im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand übertragen und auf einen Keilrahmen gespannt. Limitierte Auflage 1.000 Exemplare. Gerahmt in silberfarbener Massivholzrahmung. Format 29 x 37 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. 'Rote Rehe II' (1912): Rot bedeutet für Franz Marc Liebe, Wärme und Leidenschaft - aber gleichzeitig auch Unschuld und Verletzlichkeit, was (auch) durch das Reh symbolisiert wird. Original: Kochel am See, Franz Marc Museum, Leihgabe der Bayerischen Staatsgemäldesammlungen.
Dieses farbintensive Werk gibt bereits die ersten Einflüsse des Futurismus mit seiner facettierten Dynamik wieder. Original: Tempera, 26,3 x 34,3 cm (H/B), Lenbachhaus, München. Brillante Wiedergabe im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand, auf einen Keilrahmen aufgezogen. Limitierte Auflage 499 Exemplare, mit rückseitiger Nummerierung und Zertifikat. Gerahmt in handgearbeiteter Echtholzrahmung. Format 49 x 62 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition.
Für eine brillante, authentische Wiedergabe wurde dieses Gemälde im Fine Art Giclée-Verfahren direkt auf Künstlerleinwand aus 100% Baumwolle übertragen und wie ein Original-Ölgemälde auf einen Keilrahmen aus Holz aufgezogen. Limitierte Auflage 499 Exemplare, mit rückseitig aufgebrachtem nummerierten Zertifikat. In edler, handgearbeiteter Echtholz-Museumsrahmung. Format 76 x 59 cm. Exklusiv bei ars mundi.
Franz Marcs bekannte Tiermotive entstanden zwischen 1910 und 1914. Tiere bezeichnete er als Sinnbild der Schöpfungsidee. Seine Werke sind Utopien einer paradiesischen Welt mit einem von Symbolkraft geprägten Einsatz von Farbe. Nach seinen Farbgesetzen war Blau dabei Ausdruck des Geistigen. Dieses Bild gilt als eines der bedeutendsten Bilder vom Gründungsvater der legendären Künstlergruppe 'Blauer Reiter' und ist seit 1945 verschollen. Reproduktion in 4 Farben im frequenzmodulierten Verfahren auf Karton. Gerahmt in silberfarbenem Massivholzrahmen, verglast. Format 84 x 64 cm (H/B).