De Franse meesterwerken van de 19e eeuw uit het Metropolitan Museum of Art in New York te gast in Berlijn, Neue Nationalgalerie, van 1 juni tot 7 oktober 2007! Bij deze tentoonstelling werden de meest opmerkelijke schilderijen van de tentoonstelling gepubliceerd in een beperkte oplage van slechts 199 exemplaren elk: De hoogwaardige museumreproducties werden met de hand bewerkt op schilderslinnen en opgespannen op spieramen. De structuur van het doek is voelbaar en zichtbaar. Reliëfachtige penseeltexturen zijn uitvoerig met de hand aangebracht. Het prachtige massief houten frame benadrukt de exclusieve uitstraling. Origineel: olieverf op doek, The Metropolitan Museum of Art, New York. Hoogwaardige reproductie in fine art giclée procedé direct op schildersdoek, opgespannen op spieraam. Beperkte oplage van 199 exemplaren. Met massief houten museale lijst. Afmeting 57 x 69 cm (H/W). ars mundi exclusieve editie.

Het collotype-proces, met zijn schermloze reproductie van zelfs de fijnste details, is een van de beste methoden voor het reproduceren van kostbare originelen en wordt slechts door enkele studio's over de hele wereld beheerst. Voor veel kunstkenners is de collotype daarom het enige alternatief voor het meestal onbereikbare en onbetaalbare origineel. Origineel: olieverf op doek. Musée du Jeu de Paume, Parijs. Ingekleurde collotypie in 8 kleuren. Gelimiteerde wereldeditie van 500 exemplaren. Ingelijst in een handgemaakte gouden lijst en zuurvrij passe-partout met vergulde houten tijk, geglazuurd. Formaat 76 x 87 cm (H/W).

Geïnspireerd door de mediterrane flair van Italië tijdens een studiereis in 1875, maakte Aagaard schetsen die model stonden voor zijn olieverfschilderijen. Hoogwaardige reproductie met behulp van het fine art giclée-proces, rechtstreeks overgebracht op een schildersdoek van 100% katoen en gemonteerd op een spieraam. Zilverkleurig massief houten frame, mat gepatineerd. Beperkte, genummerde oplage van 499 exemplaren. Afmeting 58 x 78 cm (H/W).

Geïnspireerd door de mediterrane flair van Italië tijdens een studiereis in 1875, maakte Aagaard schetsen die model stonden voor zijn olieverfschilderijen. Hoogwaardige reproductie met behulp van het fine art giclée-proces, rechtstreeks overgebracht op een schildersdoek van 100% katoen en gemonteerd op een spieraam. Zilverkleurig massief houten frame, mat gepatineerd. Beperkte, genummerde oplage van 499 exemplaren. Formaat 64 x 86 cm (H/W).

Een landschap dat de ziel raakt. De Deense schilder Carl Frederic Aagaard (1833-1895) maakte in 1875/76 een uitgebreide studiereis naar Italië en maakte talloze schetsen die later model stonden voor zijn olieverfschilderijen. Hoogwaardige reproductie in fine art giclée proces direct op schildersdoek van 100% katoen, gemonteerd op spieraam. Zilverkleurig massief houten frame, mat gepatineerd. Beperkte, genummerde oplage van 499 exemplaren. Afmeting 58 x 78 cm (H/W).

Biedermeier Carl Spitzweg creëerde zijn typische genreschilderijen met een uitstekende schildertechniek en een flinke scheut humor. Hier nam hij wetenschappers, apothekers en scheikundigen vakkundig onder de loep. Origineel: 1860, olieverf op doek, 36 x 38 cm, Staatsgalerie Stuttgart. Hoogwaardige reproductie gemaakt met behulp van het fine art giclée-proces rechtstreeks op een schildersdoek van katoen en opgespannen op een verstelbaar massief houten spieraam. De structuur van het doek is voelbaar en zichtbaar. Bovendien is de penseelstructuur van het origineel zorgvuldig met de hand aangebracht. Met massief, handgemaakt echt houten frame in antiek goud. Afmeting 45 x 47 cm (H/W).

Origineel: ca. 1850, olieverf op doek, 49,5 x 27 cm, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt. Editie rechtstreeks overgebracht op schildersdoek met behulp van het fine art giclée-proces en opgespannen op spieraam. Beperkte oplage van 980 exemplaren, genummerd, met certificaat. Ingelijst in handgemaakt, roodbruin massief houten lijstwerk. Afmeting 63 x 38 cm (H/W). ars mundi exclusieve editie.

Origineel: ca. 1850, olieverf op doek, 49,5 x 27 cm, Museum Georg Schäfer, Schweinfurt. Editie rechtstreeks overgebracht op schildersdoek met behulp van het fine art giclée-proces en opgespannen op spieraam. Beperkte oplage van 980 exemplaren, genummerd, met certificaat. Ingelijst in handgemaakt, zwart en goudkleurig massief houten frame. Afmeting 61 x 36 cm (H/W). ars mundi exclusieve editie.

Dankzij zijn opleiding tot apotheker kon Spitzweg zijn eigen kleuren produceren. Voor de 'Zondagswandeling' gebruikte hij een unieke mooie, helderblauwe kleur waar geen enkele andere schilder aan kan tippen. Origineel: 1841, olieverf op hout, Museum Carolino Augusteum, Salzburg. Editie rechtstreeks overgebracht op schildersdoek met behulp van het fine art giclée-proces en opgespannen op een spieraam. Beperkte oplage van 980 exemplaren, genummerd, met certificaat. Ingelijst in een handgemaakt, roodbruin massief houten frame. Formaat 50 x 64 cm (H/W). ars mundi exclusieve editie.

Wat een vreugde als twee vrienden elkaar na lange tijd weer ontmoeten! Een foto die perfect is als cadeau voor een goede oude vriend. Origineel: Olieverf op canvas Galerie im Lenbachhaus, München Fine Art-Giclée op fine artist canvas van 100% katoen. Dit briljante kleurproces geeft het originele schilderij bijzonder authentiek weer. Het doek wordt traditioneel opgespannen op een spieraam. Beperkte oplage van 499 exemplaren. Met certificaat op de achterkant. Ingelijst in handgemaakte lijst van echt hout, zoals afgebeeld. Afmeting 43 x 58 cm (H/W).

De ondergaande zon kleurt de nevel boven de stad rozerood. De reiziger is echter blij dat hij aan de hectiek is ontsnapt en steekt zijn pijp op. Origineel: olieverf op hout, 29,5 x 23 cm, particulier bezit. Uitgave op schildersdoek met linnenstructuur, op houten spieraam. Gelimiteerde oplage van 980 exemplaren met genummerd certificaat op de achterzijde. Ingelijst in een zwart en goudkleurig massief houten frame. Afmeting 58 x 46 cm (H/W).

Symboliseert de Duitse dichter en denker: 'De arme dichter'. Geen ander kunstwerk van Spitzweg geniet tot op de dag van vandaag zo'n grote populariteit. Uit een enquête bleek dat 'De arme dichter' - vlak na Leonardo da Vinci's 'Mona Lisa' - een van de favoriete schilderijen van de Duitsers is, en Spitzweg heeft het beeld van de dichter die zich alleen op het spirituele concentreert hier op een prototypische manier geënsceneerd: Uitgerust tegen de kou met een deken, een versleten jas en een slaapmuts en beschermd door een paraplu tegen het binnendringen van regenwater wijdt hij zich ongestoord aan zijn werk. Origineel: Neue Pinakothek, München. Briljante reproductie in fine art giclée procedé direct op schildersdoek, gemonteerd op een spieraam. Beperkte oplage van 499 exemplaren, met nummering en certificaat op de achterkant. In een prachtig handgemaakt massief houten studioframe in antiek platina met roodbruin. Formaat 57 x 69 cm (H/W).

Voor wie is de liefdesbrief die de postbode in zijn hand houdt - en voor wie zijn de kunstig ingepakte cadeautjes? Nieuwsgierig komen alle bewoners van het huis naar de deuren en ramen... Origineel: Olieverf op doek, Universiteitsmuseum Marburg. Fine art giclée op fijn schildersdoek van 100% katoen. Dit briljant gekleurde proces reproduceert het originele schilderij bijzonder authentiek. Het doek is traditioneel opgespannen op een spieraam. Beperkte oplage van 499 exemplaren. Met certificaat op de achterkant. Ingelijst in handgemaakte lijst van echt hout, zoals afgebeeld. Afmeting 66 x 46 cm (H/W).

Al tijdens zijn leven was 'De eeuwige bruiloft' het favoriete onderwerp van de schilder: de bewonderaar overhandigt galant een boeket bloemen aan zijn geliefde. Op aandringen van zijn verzamelaars schilderde Spitzweg het motief meerdere keren in kleine variaties.Origineel: olieverf op doek, privébezit. Hoogwaardige reproductie in fine art giclée techniek, met de hand bewerkt in een gepatenteerd proces op schilderslinnen en traditioneel opgespannen op een houten spieraam. Het motiefoppervlak met een voelbare en zichtbare linnenstructuur en extra, met de hand aangebrachte penseelstructuur, gemodelleerd naar het origineel, benadrukt het schilderijachtige effect van het object. Verzegeld met kunstenaarsvernis. In een prachtige handgemaakte massief houten studiolijst in antiek platina met roodbruin. Beperkte oplage van 199 exemplaren, met genummerd certificaat op de achterzijde. Formaat 58 x 36 cm (H/W). ars mundi exclusieve editie.

Al tijdens zijn leven was 'De eeuwige bruiloft' het favoriete onderwerp van de schilder: de bewonderaar overhandigt galant een boeket bloemen aan zijn geliefde. Op aandringen van zijn verzamelaars schilderde Spitzweg het motief meerdere keren in kleine variaties.Origineel: olieverf op doek, privécollectie. Hoogwaardige editie op papier. Bladmaat 80 x 49 cm (H/W). Ingelijst in zilverkleurige massief houten lijst met passe-partout, geglazuurd. Formaat 71 x 55 cm (Z/W).

Dankzij zijn opleiding tot apotheker kon Spitzweg zijn eigen kleuren produceren. Voor de 'Zondagswandeling' gebruikte hij een unieke mooie, helderblauwe kleur waar geen enkele andere schilder aan kan tippen. Origineel: 1841, olieverf op hout, Museum Carolino Augusteum, Salzburg. Editie rechtstreeks overgebracht op schildersdoek met behulp van het fine art giclée-proces en opgespannen op een spieraam. Beperkte oplage van 980 exemplaren, genummerd, met certificaat. Ingelijst in een handgemaakt, zwart en goudkleurig massief houten frame. Afmeting 48 x 62 cm (H/W). ars mundi exclusieve editie.

De vier hier gepresenteerde foto's zijn hoogwaardige edities op gelaagd papier-achtig, zwaar 250g Gmund Tactile. Ingelijst in een verfijnde, goudkleurige massief houten lijst, geglazuurd. Formaat elk 44 x 37 cm (H/W). ars mundi exclusieve edities. 'The Wanderer above the Sea of Fog' (1818): Origineel: olieverf op doek, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg.'View of a Harbour' (ca. 1815/16): Origineel: olieverf op doek, 90 x 71 cm, Schloss Charlottenhof, Potsdam.'On the Sailor' (1818): Origineel: olieverf op doek, 71 x 56 cm, State Hermitage Museum St. Petersburg, Rusland.'Krijtrotsen op Rügen' (1818): Origineel: olieverf op doek, 90,5 x 71 cm, Museum Oskar Reinhart, Winterthur.Alle 4 schilderijen in een set.

De vier hier gepresenteerde foto's zijn edities van hoge kwaliteit op gelaagd papier-achtig, zwaar 250g Gmund Tactile. Ingelijst in een verfijnde, zilverkleurige massief houten lijst, geglazuurd. Formaat elk 44 x 37 cm (H/W). ars mundi exclusieve edities. 'The Wanderer above the Sea of Fog' (1818): Origineel: olieverf op doek, 94,8 x 74,8 cm, Kunsthalle Hamburg.'View of a Harbour' (ca. 1815/16): Origineel: olieverf op doek, 90 x 71 cm, Schloss Charlottenhof, Potsdam.'On the Sailor' (1818): Origineel: olieverf op doek, 71 x 56 cm, State Hermitage Museum St. Petersburg, Rusland.'Krijtrotsen op Rügen' (1818): Origineel: olieverf op doek, 90,5 x 71 cm, Museum Oskar Reinhart, Winterthur.Alle 4 schilderijen in een set.

De werken van Caspar David Friedrich verwezenlijken op overtuigende wijze het romantische idee om het 'Boek der Natuur' diepgaand te interpreteren en te ontcijferen. De 'Dagcyclus', gemaakt in 1821/22, beschrijft ook een levenscyclus waarin de kijker kindertijd, jeugd, volwassenheid en de sereniteit van ouderdom kan herkennen. De ochtend': De ochtend richt zich op de eenzame man in de vissersnacht, die zijn dagtaak begint aan een stille, met riet bedekte vijver, omringd door de almacht van de ontwakende natuur. Middag': In het tweede deel van de cyclus leidt een zandpad met heide en struiken de kijker naar dichte bossen in de verte. In de weilanden stapt een wandelaar in de richting van een dennenbos, terwijl een tweede wandelaar de kijker nadert langs het pad. De middag': In het derde deel van de cyclus geeft de roodachtige reflectie van individuele wolken de naderende avondrust aan en baadt het landschap in een laat middaglicht. Het maïsveld is al gedeeltelijk geoogst en de boer gaat met paard en wagen op weg naar het einde van de dag. 'De avond': De avond toont twee wandelaars die het spectrum van de ondergaande zon overpeinzen. De horizon schijnt nog door de dennenstammen, maar over een paar minuten zal de magie doven en roept de koele nacht om een terugkeer. Deze schat uit de Landesgalerie Hannover is exclusief voor Ars Mundi op doek overgebracht. Elk exemplaar is ingelijst in een verfijnde vergulde massief houten lijst. De dagcyclus bestaat uit vier afbeeldingen. Formaat elk 34 x 46 cm (H/W). Alle vier de afbeeldingen in een set. De 'Dagcyclus' is al meer dan honderd jaar een van de belangrijkste werken in het Niedersächsische Staatsmuseum in Hannover. Vier schilderijen tonen ideale landschappen die doen denken aan het Harzgebergte of het Reuzengebergte. In tegenstelling tot de latere impressionisten werden ze in het atelier gemaakt en tonen ze niet hetzelfde motief. Caspar David Friedrich, de belangrijkste kunstenaar van de vroege Duitse romantiek, imiteerde niet alleen de natuur, maar creëerde schilderijen met een grote emotionele diepte. Dankzij de uitstekende reproductie door ars mundi kunnen deze afbeeldingen nu toegankelijk worden gemaakt voor veel mensen die met deze afbeeldingen kunnen genieten van een eeuwigdurende natuurbeleving.' (Dr. Katja Lembke, Landesmuseum Hannover)

De werken van Caspar David Friedrich verwezenlijken op overtuigende wijze het romantische idee om het 'Boek der Natuur' diepgaand te interpreteren en te ontcijferen. De 'Dagcyclus', gemaakt in 1821/22, beschrijft ook een levenscyclus waarin de kijker kindertijd, jeugd, volwassenheid en de sereniteit van ouderdom kan herkennen. De ochtend' richt zich op de eenzame man in de vissersnacht, die zijn dagtaak begint aan een stille, met riet bedekte vijver, omringd door de almacht van de ontwakende natuur. Deze schat uit de Landesgalerie Hannover werd exclusief voor Ars Mundi op doek overgebracht en ingelijst in een verfijnde vergulde massief houten lijst. Formaat 34 x 46 cm (H/W). De 'Dagcyclus' is al meer dan honderd jaar een van de belangrijkste werken in het Niedersächsische Landesmuseum in Hannover. Vier schilderijen tonen ideale landschappen die doen denken aan het Harzgebergte of het Reuzengebergte. In tegenstelling tot de latere impressionisten werden ze in het atelier gemaakt en tonen ze niet hetzelfde motief. Caspar David Friedrich, de belangrijkste kunstenaar van de vroege Duitse romantiek, imiteerde niet alleen de natuur, maar creëerde schilderijen met een grote emotionele diepte. Dankzij de uitstekende reproductie door ars mundi kunnen deze afbeeldingen nu toegankelijk worden gemaakt voor veel mensen die met deze afbeeldingen kunnen genieten van een eeuwigdurende natuurbeleving.' (Dr. Katja Lembke, Landesmuseum Hannover)

De werken van Caspar David Friedrich verwezenlijken op overtuigende wijze het romantische idee om het 'Boek der Natuur' diepgaand te interpreteren en te ontcijferen. De 'Dagcyclus', gemaakt in 1821/22, beschrijft ook een levenscyclus waarin de kijker kindertijd, jeugd, volwassenheid en de sereniteit van ouderdom kan herkennen. Middag': In het tweede deel van de cyclus leidt een zandpad met heide en struiken de kijker naar dichte bossen in de verte. In de weiden stapt een wandelaar naar een dennenbos, terwijl een tweede wandelaar de kijker nadert langs het pad. Deze schat uit de Landesgalerie Hannover werd exclusief voor Ars Mundi op doek overgebracht en ingelijst in een verfijnde vergulde massief houten lijst. Formaat 34 x 46 cm (H/W). De 'Dagcyclus' is al meer dan honderd jaar een van de belangrijkste werken in het Niedersächsische Landesmuseum in Hannover. Vier schilderijen tonen ideale landschappen die doen denken aan het Harzgebergte of het Reuzengebergte. In tegenstelling tot de latere impressionisten werden ze in het atelier gemaakt en tonen ze niet hetzelfde motief. Caspar David Friedrich, de belangrijkste kunstenaar van de vroege Duitse romantiek, imiteerde niet alleen de natuur, maar creëerde schilderijen met een grote emotionele diepte. Dankzij de uitstekende reproductie door ars mundi kunnen deze afbeeldingen nu toegankelijk worden gemaakt voor veel mensen die met deze afbeeldingen kunnen genieten van een eeuwigdurende natuurbeleving.' (Dr. Katja Lembke, Landesmuseum Hannover)

Vanaf 1820 zag Caspar David Friedrich zijn ideeën volledig gerealiseerd in het Scandinavische landschap; het inspireerde hem ook tot het creëren van zijn dagcyclus, die de opeenvolging van het leven met kindertijd, jeugd, volwassenheid en het verlangen naar eeuwigheid op oudere leeftijd diepgaand weergeeft. De avond' toont twee reizigers die naar het spectrum van de ondergaande zon kijken. De horizon schijnt nog door de dennenbomen, maar over een paar minuten zal de magie doven en zal de koele nacht hen oproepen om terug te keren. Deze schat uit de Landesgalerie Hannover, gemaakt in 1821/22, werd exclusief voor ars mundi door de experts van de Königlich privilegierte Porzellanmanufaktur Tettau in 10 kleuren overgebracht op het fijnste porselein. In drie bakprocessen op maximaal 1360°C worden porseleinen afbeeldingen met een onvergelijkbare kleurenpracht gecreëerd in een gelimiteerde wereldeditie. Elk van de 999 exemplaren is individueel met de hand genummerd en ingelijst in een verfijnde vergulde massief houten lijst. Formaat 38 x 33,5 cm.

Vanaf 1820 zag Caspar David Friedrich zijn ideeën volledig gerealiseerd in het Scandinavische landschap; het inspireerde hem ook tot het creëren van zijn dagcyclus, die de opeenvolging van het leven met kindertijd, jeugd, volwassenheid en het verlangen naar eeuwigheid op oudere leeftijd diepgaand weergeeft. In het derde deel van de cyclus geeft de roodachtige reflectie van individuele wolken de naderende avondrust aan en baadt het landschap in een laat namiddaglicht. Het korenveld is al gedeeltelijk geoogst en de boer gaat met paard en wagen op weg naar het einde van de dag. Deze schat uit de Landesgalerie Hannover, gemaakt in 1821/22, werd exclusief voor ars mundi door de experts van de Königlich privilegierte Porzellanmanufaktur Tettau in 10 kleuren overgebracht op het fijnste porselein. In drie bakprocessen op maximaal 1360°C worden porseleinen afbeeldingen met een onvergelijkbare kleurenpracht gecreëerd in een gelimiteerde wereldeditie. Elk van de 999 exemplaren is individueel met de hand genummerd en ingelijst in een verfijnde vergulde massief houten lijst. Formaat 38 x 33,5 cm.

Vanaf 1820 zag Caspar David Friedrich zijn ideeën volledig gerealiseerd in het Scandinavische landschap; het inspireerde hem ook tot het creëren van zijn dagcyclus, die de opeenvolging van het leven met kindertijd, jeugd, volwassenheid en het verlangen naar eeuwigheid op oudere leeftijd diepgaand weergeeft. In het tweede deel van de cyclus leidt een zandpad met heide en struiken de kijker naar dichte bossen in de verte. In de weiden stapt een wandelaar naar een dennenbos, terwijl een tweede wandelaar de kijker nadert langs het pad. Deze schat uit de Landesgalerie Hannover, gemaakt in 1821/22, werd exclusief voor ars mundi door de experts van de Königlich privilegierte Porzellanmanufaktur Tettau in 10 kleuren overgebracht op het fijnste porselein. In drie bakprocessen op maximaal 1360°C worden porseleinen afbeeldingen met een onvergelijkbare kleurenpracht gecreëerd in een gelimiteerde wereldeditie. Elk van de 999 exemplaren is individueel met de hand genummerd en ingelijst in een verfijnde vergulde massief houten lijst. Formaat 38 x 33,5 cm.