Le tableau de Gustav Klimt : Tableau 'Parc' (1909-10), encadré
360,00 €
Outre les tableaux de sa 'période dorée', ce sont surtout les impressionnants paysages avec lesquels le maître de l'Art nouveau Gustav Klimt a marqué la transition vers la peinture moderne. La structure carrée de l'image est frappante ; Klimt a su reconnaître avec un regard fin l'effet d'abstraction ornementale du spectacle de la nature. Original : The Museum of Modern Art, New York. Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée, travaillée à la main sur une toile d'artiste en coton fin et tendue comme une peinture originale sur un châssis en bois massif réglable. La structure de la toile est visible et palpable ! Dans un encadrement de galerie fait main. Edition limitée à 499 exemplaires. Numéroté sur un certificat apposé au dos. Format 57 x 57 cm.
Leonardo Cremonini : Tableau 'Violet', encadré
420,00 €
Photolithographie en six couleurs, signée de la main de l'artiste, numérotée au dos. Tirage limité à 5.000 exemplaires. Encadré dans un cadre en bois massif de couleur argentée avec passe-partout biseauté, vitré. Format 45,5 x 36,5 cm (h/l).
Lovis Corinth : Tableau 'Jour de l'Empereur à Hambourg, Alster' (1911), encadré
580,00 €
À l'occasion du 150e anniversaire de Lovis Corinth (1858-1925), ars mundi vous présente en exclusivité cette magnifique œuvre majeure du grand impressionniste allemand. Original : Wallraf-Richartz-Museum, Cologne. Fine Art Giclée sur toile d'artiste 100% coton. Tendue comme une peinture originale sur un châssis en bois (réglable par des cales pour la retendre). Dans un noble cadre de musée en bois massif travaillé à la main, doré à la feuille. Edition limitée à 499 exemplaires. Format 78 x 62 cm, avec certificat numéroté au dos.
Lovis Corinth : Tableau 'La baie de Gdansk près de Sopot' (1900), encadré
440,00 €
Corinth, qui avait lui-même visité la Baltique des années auparavant en compagnie de son ami Hans Olde, immortalise le paysage évocateur de la mer Baltique dans un style impressionniste avec une application de couleurs pastel. Original : 1900, Schweinfurt, Musée Georg Schäfer. Reproduction en procédé Fine Art Giclée sur toile d'artiste 100% coton, tendue sur châssis et encadrée en bois massif. Edition limitée à 499 exemplaires avec certificat au verso. Format 46 x 65 cm (h/l).
Lovis Corinth : Tableau 'Pommier en fleurs' (1922), encadré
440,00 €
Original : 1922, huile sur toile, 70 x 90,4 cm, vente d'art Sotheby's, Londres. Reproduction selon le procédé Fine Art Glicée directement sur la toile de l'artiste et tirée sur châssis. Édition limitée à 499 exemplaires. Encadré dans un cadre en bois massif de couleur naturelle. Format 57,2 x 73,8 cm (h/l). © Sotheby's.
Lovis Corinth : Tableau 'Vase de fleurs sur une table' (1922), encadré
420,00 €
L'œuvre tardive de Corinth est particulièrement importante. Il y a tout d'abord les tableaux du Walchensee, réalisés à partir de 1919 près d'Urfeld, au sud de Munich, dans lesquels le peintre redécouvre la peinture de paysage. Mais il cherche et trouve également de nouvelles approches dans d'autres sujets, comme le portrait. Le tableau 'Vase de fleurs sur une table' de 1922 montre comment un autre sujet classique évolue chez lui avec l'âge. Une bonne dizaine d'années plus tôt, il avait réalisé des natures mortes sur toile qui soulignaient encore clairement leur référence aux maîtres anciens et se présentaient dans des tons bruns profonds, dignes de Rembrandt. Mais ici, il s'agit d'une aquarelle avec des couleurs qui explosent par touches et d'une scène qui, dans le genre de la nature morte, offre un simulacre de vie privée. Les bords du tableau encadrant le bouquet de fleurs montrent un fauteuil à droite et un chien blotti dans son panier à gauche, nous voyons en bref un espace de retraite qui promettait au peintre calme et détente. Original : 1922, aquarelle, 36,5 x 57 cm, Graphische Sammlung Albertina, Vienne. Reproduction selon le procédé Fine Art Giclée directement sur toile d'artiste et tirée sur châssis. Édition limitée à 499 exemplaires. Encadré dans un cadre en bois massif de couleur naturelle. Format 55,5 x 77 cm (h/l).
Lovis Corinth : Tableau 'Vase de fleurs sur une table' (1922), encadré
470,00 €
L'œuvre tardive de Corinth est particulièrement importante. Il y a tout d'abord les tableaux du Walchensee, réalisés à partir de 1919 près d'Urfeld, au sud de Munich, dans lesquels le peintre redécouvre la peinture de paysage. Mais il cherche et trouve également de nouvelles approches dans d'autres sujets, comme le portrait. Le tableau 'Vase de fleurs sur une table' de 1922 montre comment un autre sujet classique évolue chez lui avec l'âge. Une bonne dizaine d'années plus tôt, il avait réalisé des natures mortes sur toile qui soulignaient encore clairement leur référence aux maîtres anciens et se présentaient dans des tons bruns profonds, dignes de Rembrandt. Mais ici, il s'agit d'une aquarelle avec des couleurs qui explosent par touches et d'une scène qui, dans le genre de la nature morte, offre un simulacre de vie privée. Les bords du tableau encadrant le bouquet de fleurs montrent un fauteuil à droite et un chien blotti dans son panier à gauche, nous voyons en bref un espace de retraite qui promettait au peintre calme et détente. Original : 1922, aquarelle, 36,5 x 57 cm, Graphische Sammlung Albertina, Vienne. Edition en procédé Fine Art Giclée directement sur toile d'artiste et tirée sur châssis. Édition limitée à 499 exemplaires. Encadré dans un cadre en bois massif blanc et doré. Format 60,5 x 82 cm (h/l).
Lovis Corinth : Tableau 'Walchensee en hiver' (1923), version encadrée en blanc et or
498,00 €
A partir de 1919, Lovis Corinth (1858-1925) trouva à Urfeld, au-dessus du lac de Walchensee, un lieu de retraite qui lui inspira de nombreuses œuvres de sa phase tardive. Sa femme Charlotte Berend-Corinth décrit à quel point l'endroit l'impressionna : 'Lovis fut immédiatement saisi par la beauté du paysage - la magie du Walchensee, le décor de montagne, la lumière et l'air'. Original : 1923, huile sur toile, 70 x 90 cm, Städel Museum, Francfort-sur-le-Main. Édition transférée sur une toile d'artiste selon le procédé Fine Art Giclée et tendue sur un châssis. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif blanc et doré, fabriqué à la main. Format env. 63,5 x 79,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Lovis Corinth : Tableau 'Walchensee en hiver' (1923), version encadrée en couleur d'or
498,00 €
A partir de 1919, Lovis Corinth (1858-1925) trouva à Urfeld, au-dessus du lac de Walchensee, un lieu de retraite qui lui inspira de nombreuses œuvres de sa phase tardive. Sa femme Charlotte Berend-Corinth décrit à quel point l'endroit l'impressionna : 'Lovis fut immédiatement saisi par la beauté du paysage - la magie du Walchensee, le décor de montagne, la lumière et l'air'. Original : 1923, huile sur toile, 70 x 90 cm, Städel Museum, Francfort-sur-le-Main. Édition transférée sur une toile d'artiste selon le procédé Fine Art Giclée et tendue sur un châssis. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif doré, fabriqué à la main. Format env. 60 x 76 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Lovis Corinth : Tableau 'Walchensee, vue sur le Wetterstein' (1921), encadré
380,00 €
Original : 1921, huile sur toile, 90 x 119 cm, Saarlandmuseum / Stiftung Saarländischer Kulturbesitz - Moderne Galerie, Sarrebruck.édition de haute qualité sur papier. Format de la feuille 60 x 80 cm (h/l). Encadrée dans une baguette en bois massif de couleur argentée avec passe-partout, vitrée. Format 69 x 85,5 cm (h/l).
Lyonel Feininger : 'Tableau d'étoiles d'argent' (1924), encadré
490,00 €
Une création picturale au mouvement cubiste, avec des cathédrales s'élevant dans le ciel et des étoiles d'argent tissées dans un vert mystique. Original : huile sur toile, propriété privée. Ce chef-d'œuvre limité de Feininger est réalisé selon un procédé de photogravure complexe. Cette technique, aujourd'hui très rare et vieille de plus de 140 ans, permet de représenter de véritables demi-teintes, c'est-à-dire de les reproduire intégralement et non par des points de trame des couleurs primaires. Les précieuses feuilles témoignent de la plus grande sensibilité artistique lors de leur fabrication. Il en résulte des couleurs fidèles à l'original, que les connaisseurs d'art souhaitent tout particulièrement et qui rendent en outre justice à la sensibilité chromatique des œuvres de Feininger.Neuf couleurs sur carton pour photogravure, édition limitée à 1.000 exemplaires. © avec l'aimable autorisation de l'Estate of Lyonel Feininger. Dans un cadre en bois massif sophistiqué avec passe-partout en biais, vitré pour être étanche à la poussière. Format 72 x 60 cm (h/l).
Lyonel Feininger : Tableau 'Der Grützturm in Treptow an der Rega' (1928), encadré
440,00 €
Lors de ses séjours en mer Baltique, Feininger découvre également l'arrière-pays de l'embouchure de la Rega. La rivière encadre la petite ville de Treptow, en Poméranie occidentale, sur trois côtés. Le peintre germano-américain construit son tableau à partir de la tour médiévale de Grütz, de parties du mur de la ville et des maisons voisines. Mais aussi présents que soient les bâtiments, le bleu du fleuve qui se trouve derrière et le ciel clair envahissent le motif de la ville. Avec ses surfaces prismatiques, Feininger rend visible l'interpénétration des différents niveaux de perception. Original : huile sur toile, Hessisches Landesmuseum, Darmstadt. Reproduction de haute qualité dans un encadrement sophistiqué en bois massif avec passe-partout, vitré. Format 82,7 x 71,2 cm (h/l).
Lyonel Feininger : Tableau 'Gelmeroda XI' (1928), encadré
690,00 €
Ce chef-d'œuvre en édition limitée de Feininger est réalisé selon un procédé de photogravure très élaboré. Cette technique, aujourd'hui très rare et vieille de plus de 140 ans, permet de représenter de véritables demi-teintes, c'est-à-dire de les reproduire intégralement et non par des points de trame des couleurs primaires. Les précieuses feuilles témoignent de la plus grande sensibilité artistique lors de leur fabrication. Il en résulte des couleurs fidèles à l'original, que les connaisseurs d'art souhaitent particulièrement et qui rendent en outre justice à la sensibilité chromatique des œuvres de Feininger. Original : huile sur toile, Fondation Weimar, Bauhaus Museum. Huit couleurs sur carton à la cuve, édition limitée à 500 exemplaires. Dans un encadrement sophistiqué en bois massif avec passe-partout en biais, vitrage anti-poussière. Format 84 x 99 cm.
Man Ray : Tableau 'La lettre R', encadré
440,00 €
Photolithographie en 3 couleurs avec gaufrage en relief sur papier à la cuve. Tirage mondial limité à 5.000 exemplaires, numérotés individuellement et signés au dos. Dans un encadrement sophistiqué en bois massif argenté avec passe-partout oblique rouge, vitré. Format 45 x 36 cm (h/l).
Marc Chagall : Tableau 'Bouquet à la fenêtre' (1969), encadré
540,00 €
Les fleurs sont omniprésentes et ont occupé Marc Chagall toute sa vie, en tant qu'élément pictural mais aussi, de manière récurrente, comme motif d'œuvres individuelles. Cette magnifique composition pleine d'émotion montre un bouquet de fleurs luxuriant aux lignes vitales qui remplit presque tout le tableau. Fougueux, sauvage et chargé d'émotions. À l'arrière-plan, un couple d'amoureux béatement rêveur, enlevés dans le monde des sentiments humains les plus profonds. Reproduction en 8 couleurs à modulation de fréquence sur papier Rives 270g. Edition limitée à 3.000 exemplaires. © 1993, VG Bild-Kunst, Bonn. Encadré dans une baguette en bois massif de couleur argentée avec passe-partout oblique, vitré. Format 86,7 x 79,7 cm (h/l).
Marc Chagall : Tableau 'Bouquet de Renoncules' (1968), non encadré
250,00 €
Pour Picasso, il était - à la suite de Renoir - le maître incontesté des couleurs. Il était également un grand conteur : l'œuvre de Marc Chagall, avec son univers pictural souvent nourri de ses racines dans le judaïsme villageois d'Europe de l'Est, raconte des histoires et s'adresse directement aux émotions du spectateur. Le 'Bouquet de Renoncules', datant de 1968, est considéré comme une déclaration d'amour de l'artiste à sa deuxième épouse Valentina Brodsky. La ferme et la corbeille de fruits à gauche font référence à sa ville natale Vitebsk, dans l'actuelle Biélorussie, et il est sans doute aussi significatif que Chagall ait fait entourer la rose rouge, proche du point de vue iconographique, d'une couronne de fleurs de renoncule jaune - la fleur qui donne son titre à l'œuvre se trouve dans de nombreux jardins de ferme. Original : 1968, huile, gouache et pastel sur papier sur toile, 65 x 50,5 cm, Halcyon Gallery, Londres. Cette édition en fac-similé giclé sur papier aquarelle Hahnemühle Fine Art textured matt white 210g/qm garantit une saturation particulière des couleurs et est absolument résistante à la lumière. Tirage à 980 exemplaires. Non encadré. Dimensions du motif 52 x 40 cm (h/l). Format de la feuille 62 x 50 cm (h/l). © Christie's Ltd'-Artothek / © VG Bild-Kunst, Bonn 2021. Édition exclusive ars mundi.
Marc Chagall : tableau 'Bouquet de Renoncules' (1968), version encadrée en couleur argentée
540,00 €
Pour Picasso, il était - à la suite de Renoir - le maître incontesté des couleurs. Il était également un grand conteur : l'œuvre de Marc Chagall, avec son univers pictural souvent nourri de ses racines dans le judaïsme villageois d'Europe de l'Est, raconte des histoires et s'adresse directement aux émotions du spectateur. Le 'Bouquet de Renoncules', datant de 1968, est considéré comme une déclaration d'amour de l'artiste à sa deuxième épouse Valentina Brodsky. La ferme et la corbeille de fruits à gauche font référence à sa ville natale Vitebsk, dans l'actuelle Biélorussie, et il est sans doute aussi significatif que Chagall ait fait entourer la rose rouge, proche du point de vue iconographique, d'une couronne de fleurs de renoncule jaune - la fleur qui donne son titre à l'œuvre se trouve dans de nombreux jardins de ferme. Original : 1968, huile, gouache et pastel sur papier sur toile, 65 x 50,5 cm, Halcyon Gallery, Londres. Cette édition en fac-similé giclé sur papier aquarelle Hahnemühle Fine Art textured matt white 210g/qm garantit une saturation particulière des couleurs et est absolument résistante à la lumière. Tirage à 980 exemplaires. Dimensions du motif 52 x 40 cm (h/l). Format de la feuille 62 x 50 cm (h/l). © Christie's Ltd'-Artothek / © VG Bild-Kunst, Bonn 2021. encadré dans une baguette en bois massif de couleur argentée avec passe-partout, vitré. Format 71,5 x 59,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Marc Chagall : tableau 'Bouquet de Renoncules' (1968), version encadrée en or
540,00 €
Pour Picasso, il était - à la suite de Renoir - le maître incontesté des couleurs. Il était également un grand conteur : l'œuvre de Marc Chagall, avec son univers pictural souvent nourri de ses racines dans le judaïsme villageois d'Europe de l'Est, raconte des histoires et s'adresse directement aux émotions du spectateur. Le 'Bouquet de Renoncules', datant de 1968, est considéré comme une déclaration d'amour de l'artiste à sa deuxième épouse Valentina Brodsky. La ferme et la corbeille de fruits à gauche font référence à sa ville natale Vitebsk, dans l'actuelle Biélorussie, et il est sans doute aussi significatif que Chagall ait fait entourer la rose rouge, proche du point de vue iconographique, d'une couronne de fleurs de renoncule jaune - la fleur qui donne son titre à l'œuvre se trouve dans de nombreux jardins de ferme. Original : 1968, huile, gouache et pastel sur papier sur toile, 65 x 50,5 cm, Halcyon Gallery, Londres. Cette édition en fac-similé giclé sur papier aquarelle Hahnemühle Fine Art textured matt white 210g/qm garantit une saturation particulière des couleurs et est absolument résistante à la lumière. Tirage à 980 exemplaires. Dimensions du motif 52 x 40 cm (h/l). Format de la feuille 62 x 50 cm (h/l). © Christie's Ltd'-Artothek / © VG Bild-Kunst, Bonn 2021. encadré dans une baguette en bois massif doré avec passe-partout, vitré. Format 74,5 x 62,5 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Marc Chagall : Tableau 'Fleurs sur fond rouge' (1970), encadré
480,00 €
Chagall et les fleurs : le cirque, la vache, le cheval, le coq, l'homme qui joue du violon - il existe tout un arsenal de motifs picturaux récurrents dans l'œuvre de Chagall, qui ont depuis longtemps fait l'objet d'analyses approfondies de la part des historiens de l'art. Les fleurs sont omniprésentes dans ses œuvres et l'ont occupé toute sa vie en tant qu'élément pictural, mais aussi, de manière récurrente, en tant que motif pour des œuvres individuelles. Les fleurs sur fond rouge qu'il a créées en 1970 en sont un exemple particulièrement beau, alors qu'il avait 83 ans et qu'il lui restait encore une décennie et demie de vie et de création. Reproduction de haute qualité sur papier aquarelle. Format de feuille 70 x 70 cm. SABAM Belgium 2005, Photo Scala, Firenze. Encadré dans un cadre sophistiqué en bois massif doré avec passe-partout biseauté, vitré. Format 79 x 79 cm.
Marc Chagall : tableau 'L'Attendant sous le bouquet', version encadrée en couleur argentée
450,00 €
Des fleurs surdimensionnées, combinées de manière très colorée, avec un petit homme et une poule - des éléments picturaux typiques du peintre et graphiste français aux multiples talents. Impression à modulation de fréquence en cinq couleurs, papier Rives 260g. Édition limitée, 1.000 exemplaires. © VG Bild-Kunst, Bonn 2016. format de feuille 67 x 48 cm (h/l). Encadré dans un cadre en bois massif de couleur argentée avec passe-partout. Avec vitrage. Format 78 x 61 cm (h/l).
Marc Chagall : tableau 'L'Attendant sous le bouquet', version encadrée en or
450,00 €
Des fleurs surdimensionnées, combinées de manière très colorée, avec un petit homme et une poule - des éléments picturaux typiques du peintre et graphiste français aux multiples talents. Impression à modulation de fréquence en cinq couleurs, papier Rives 260g. Édition limitée, 1.000 exemplaires. © VG Bild-Kunst, Bonn 2016. format de feuille 67 x 48 cm (h/l). Encadré dans un cadre en bois massif doré avec passe-partout. Avec vitrage. Format 78 x 61 cm (h/l).
Marc Chagall : Tableau 'L'été', encadré
440,00 €
Offset couleur fidèle aux détails sur papier aquarelle de haute qualité. Format de feuille 80 x 60 cm. 1964 c/o Beeldrecht, Amsterdam 1994 ; Collection Christie's Images, Londres. Encadré dans un somptueux cadre en bois massif noir et or avec passe-partout oblique, vitré. Format 86 x 66 cm (h/l).
Marc Chagall : Tableau 'L'Odyssée - Protée' (1989), encadré
420,00 €
Les illustrations de Marc Chagall pour le récit 'Odyssée' - éditées pour la première fois en 1974 par Mourlot, Paris - sont un hommage à l'épopée d'Homère. Chagall a lui-même visité la Grèce à deux reprises et s'est fortement inspiré des motifs mythologiques antiques lors de ces voyages. Lithographie Grano en 8-12 couleurs selon le procédé Granolitho sans trame sur papier 210g Fabriano. De l'édition allemande autorisée par Valentina Brodsky Chagall, parue en 2 volumes, 580 p., tirage limité à 2.500 exemplaires, avec 43 planches en couleurs et 39 reproductions monochromes des lithographies originales de Marc Chagall, Daco-Verlag, Stuttgart, 1989. © 1987, Copyright by COSMOPRESS, Genève. Dimensions du motif 36,5 x 28,5 cm (h/l). Encadré dans une baguette en bois massif argenté avec passe-partout en biais, vitré. Particularité : la zone visible au dos du cadre présente une page de texte supplémentaire. Format 51 x 43 cm (h/l). Pièce unique.
Marc Chagall : Tableau 'Le Bouquet et la Tour Eiffel', encadré
1 180,00 €
La Tour Eiffel est surplombée par une floraison luminescente. Original en propriété privée. Somptueuse lithographie en 20 couleurs, fidèle à l'original, de 'Tête à Tête' Paris sur papier Arches-Velin 290g. Signature en fac-similé de Chagall en relief et cachet de contrôle de l'ADAGP. ADAGP, Paris. Édition limitée à 450 exemplaires, avec certificat. Dimensions du motif 35 x 28 cm (h/l). Format de la feuille 42,7 x 32 cm (h/l). Encadré dans un cadre en bois massif de couleur argentée avec passe-partout, vitré. Format 58,5 x 48,5 cm (h/l).