Højkvalitetsudgave på prestigepapir. Motivstørrelse ca. 60 x 44 cm. Arkstørrelse 70 x 50 cm (H/B). Indrammet i sølvfarvet massiv træramme, støvtæt glas med passepartout. Format ca. 77 x 57 cm (H/B).
Højkvalitetsudgave på prestigepapir. Motivstørrelse ca. 60 x 44 cm. Arkstørrelse 70 x 50 cm (H/B). Indrammet i sølvfarvet massiv træramme, støvtæt glas med passepartout. Format ca. 77 x 57 cm (H/B).
Højkvalitetsudgave på prestigepapir. Motivstørrelse ca. 60 x 44 cm. Arkstørrelse 70 x 50 cm (H/B). Indrammet i en sort massiv træramme, støvtæt glaseret med passepartout. Format ca. 76 x 56 cm (H/B).
Højkvalitetsudgave på prestigepapir. Motivstørrelse ca. 60 x 44 cm. Arkstørrelse 70 x 50 cm (H/B). Indrammet i en sort massiv træramme, støvtæt glas med passepartout. Format ca. 76 x 56 cm (H/B).
Frederik den Store, Voltaire, La Mettrie - det er en dialog mellem store tænkere, som Adolph von Menzel skildrer i sit berømte gruppeportræt fra 1750, der blev brændt under krigen. Han skildrer pragtfuldheden i marmorsalen på Sanssouci og de spisendes ansigtstræk med den største realisme. Selve maleriet blev skabt i 1850. Original: olie på lærred, tidligere Nationalgalerie Berlin, brændt under krigen. Reproduktion i høj kvalitet ved hjælp af giclée-processen, udført i hånden på et kunstnerlærred af fint bomuld og spændt op som et originalt maleri på en justerbar båreramme af massivt træ. Lærredets struktur kan mærkes og ses! Begrænset oplag på 499 eksemplarer. Indrammet i en håndlavet, guldfarvet massiv træliste. Format 61 x 54 cm (H/B). Eksklusivt hos ars mundi.
Original: Olie på lærred, Alte Nationalgalerie, Berlin. Adolph v. Menzel (1815-1905) betragtes som den vigtigste tyske realist i det 19. århundrede. Han blev først og fremmest berømt for sine skildringer af Frederik den Stores liv. Reproduktion i høj kvalitet ved hjælp af giclée-processen direkte på kunstnerens lærred med en håndlavet struktureret overflade. Udspændt på en båreramme. Indrammet i en håndlavet, guldfarvet ramme af massivt træ. Format ca. 52 x 65 cm (H/B).
Adolph von Menzel var en af sin tids store realister og en krønikeskriver af sin tid. Han forstod at fortælle historier - om den industrielle revolutions omvæltninger ("Jernvalseværket") eller, som her, om borgernes stolthed i den tidligere kongelige slotspark Jardin du Luxembourg i Latinerkvarteret. Original 1876, olie på lærred, 21 x 28 cm, Pushkin Museum, Moskva. Reproduceret ved hjælp af fine art giclée-processen på kunstnerlærred, monteret på en båreramme. Indrammet i en håndlavet, guldfarvet ramme af massivt træ. Begrænset oplag på 499 eksemplarer, nummereret på bagsiden. Format 49 x 62 cm (H/B).
Original: Olie på lærred, Alte Nationalgalerie, Berlin. Adolph v. Menzel (1815-1905) betragtes som den vigtigste tyske realist i det 19. århundrede. Han blev først og fremmest berømt for sine skildringer af Frederik den Stores liv. For at opnå en strålende, autentisk reproduktion blev det originale kunstværk overført direkte til et kunstnerlærred af 100 % bomuld ved hjælp af fine art giclée-processen og monteret på en båreramme. Indrammet i en håndlavet, guldfarvet ramme af massivt træ. Begrænset oplag på 499 eksemplarer, nummereret på bagsiden. Format 66 x 78 cm (H/B).
Original: 1910, olie på lærred, 60,8 x 70,7 cm, Saarland-Museum, Saarbrücken. Maleriet er fremstillet ved hjælp af fine art giclée-processen, som giver en strålende farvegengivelse. Kunstnerlærred af ren bomuld, opspændt på en båreramme. I en håndlavet ramme af ægte træ. Begrænset oplag på 499 eksemplarer. Størrelse ca. 66,5 x 77,5 cm (H/B). eksklusiv udgave af ars mundi.
I dag pryder Giacomettis "Striding Man" den schweiziske 100-franc-seddel. Disse typiske stenlitografier blev redigeret i 1975 i forbindelse med annonceringen af en stor Giacometti-retrospektiv på Fondation Maeght i Paris.2 Litografier: "Dessin I (Large and Small)" og "Dessin II (Striding Man)" i en modelramme, hver 79 x 59 cm med skråtstillet passepartout, glaseret.
I dag pryder Giacomettis "Striding Man" den schweiziske 100-franc-seddel. Dette typiske stenlitografi blev udgivet i 1975 i forbindelse med annonceringen af en stor Giacometti-retrospektiv på Fondation Maeght i Paris. Litografi i modelramme med skråtstillet passepartout, glaseret. Format 79 x 59 cm (H/B).
I dag pryder Giacomettis "Striding Man" den schweiziske 100-franc-seddel. Dette typiske stenlitografi blev redigeret i 1975 i forbindelse med annonceringen af en stor Giacometti-retrospektiv på Fondation Maeght i Paris.litografi i modelramme med affaset passepartout, glaseret. Format 79 x 59 cm (H/B).
Alexander Calder skabte dette imponerende værk til "L'alfabeto di BolaffiArte"-cyklussen, der blev iværksat af "Club of 5000". Med kraftfulde streger tegner han de markante konturer af en liggende, sovende mand, fra hvis oprejste hoved det illustrerede bogstav flyder. Calder forstår situationen som et synligt tegn på liv og frihed, for uden luft at indånde er der ikke noget liv, og uden frihed, uden plads til at udvikle sin egen personlighed, er et menneskeværdigt liv umuligt. Fotolitografi i tre farver, signeret af kunstneren, nummereret på bagsiden. Begrænset oplag på 5.000 eksemplarer. Arkstørrelse ca. 29,8 x 23,5 cm (H/B). Indrammet i sølvfarvet massiv træramme med skråtskåret passepartout, glaseret. Format 45 x 36 cm (H/B).
Alexander Calder skabte dette imponerende værk til "L'alfabeto di BolaffiArte"-cyklussen, der blev iværksat af "Club of 5000". Med kraftfulde streger tegner han de markante konturer af en liggende, sovende mand, fra hvis oprejste hoved det illustrerede bogstav flyder. Calder forstår situationen som et synligt tegn på liv og frihed, for uden luft at indånde er der ikke noget liv, og uden frihed, uden plads til at udvikle sin egen personlighed, er et menneskeværdigt liv umuligt. Fotolitografi i tre farver, signeret af kunstneren, nummereret på bagsiden. Begrænset oplag på 5.000 eksemplarer. Ikke indrammet. Arkstørrelse ca. 29,8 x 23,5 cm (H/B).
Den amerikanske billedhugger Calder, der er kendt og berømt for sine bevægelige trådskulpturer og metalkonstruktioner, de såkaldte mobiler og stabiler, var også en overbevisende grafisk kunstner. Han lod sig inspirere af venner som Hans Arp og Marcel Duchamps og hævdede, at han skabte "Mondrians, der bevæger sig". Alexander Calder var især interesseret i at lege frit med former og farver i sin grafik. Beskæftigelsen med dynamik og geometri i skulpturerne og mobilerne finder således sit modstykke på billedfladen. Den munterhed, lethed og humor, som kendetegner resten af hans oeuvre, kan også findes i hans værker på papir. Serigrafi af høj kvalitet på kraftigt lagenpapir. Elegant indramning i sort silkemat med München-guld og passepartout, støvtæt glas. Format ca. 68 x 88 cm (H/B).
Original: I privat eje. Eksklusiv ars mundi-udgave i enestående kvalitet: For at opnå en strålende, autentisk gengivelse blev oliemaleriet overført direkte til et kunstnerlærred af 100 % bomuld ved hjælp af fine art giclée-processen og monteret på en båreramme. Begrænset oplag på 499 eksemplarer. Rammeformat 76,3 x 56,3 cm (H/B). Indrammet i en massiv træramme af høj kvalitet. Størrelse 87 x 67 cm (H/B).
Original i privat eje. For at opnå en strålende, autentisk gengivelse blev oliemaleriet overført direkte til et kunstnerlærred af 100 % bomuld ved hjælp af fine art giclée-processen og monteret på en båreramme. En galleriramme af massivt træ i høj kvalitet fuldender det sofistikerede udseende. Begrænset oplag på 499 eksemplarer. Format på båreramme 30 x 52 cm (H/B). Indrammet format 38 x 60 cm (H/B).
Original i privat eje. For at opnå en strålende, autentisk gengivelse blev oliemaleriet overført direkte til et kunstnerlærred af 100 % bomuld ved hjælp af fine art giclée-processen og monteret på en båreramme. En galleriramme af massivt træ i høj kvalitet fuldender det sofistikerede udseende. Begrænset oplag på 499 eksemplarer. Format på båreramme 30 x 52 cm (H/B). Format 38 x 60 cm (H/B).
Original i privat eje. For at opnå en strålende, autentisk gengivelse blev oliemaleriet overført direkte til et kunstnerlærred af 100 % bomuld ved hjælp af fine art giclée-processen og monteret på en båreramme. En galleriramme af massivt træ i høj kvalitet fuldender det sofistikerede udseende. Begrænset oplag på 499 eksemplarer. Format 30 x 52 cm (H/B).
Alexej von Jawlensky, hvis kontakt med Kandinsky bragte ham ind i kredsen af 'Den blå rytter', var oprindeligt kendt for sine stærkt farvede portrætter. De udviklede sig senere til malerier med klare, geometriske konturer, hvor han kombinerede kubismens abstraktion med den gamle russiske fromheds mystik. Udgaven er overført direkte til kunstnerens lærred ved hjælp af fine art giclée-processen og spændt op på en båreramme. Begrænset oplag på 499 eksemplarer, nummereret, med certifikat. Indrammet i en håndlavet, sort og guldfarvet ramme af massivt træ. Format 55 x 49 cm (H/B). eksklusiv udgave af ars mundi.
Jawlenskys portrætter kombinerer kubismens abstraktion med den gamle russiske fromheds mystik. Original: 1926, olie på karton, 59,7 x 48 cm. Louise and Walter Arensberg Collection, Museum of Art Philadelphia, USA. Udgave overført direkte til kunstnerens lærred ved hjælp af fine art giclée-processen og spændt op på en båreramme. Begrænset oplag på 980 eksemplarer, nummereret, med certifikat. Indrammet i en håndlavet, sort og guldfarvet ramme af massivt træ. Størrelse 59 x 52 cm (H/B). eksklusiv udgave af ars mundi.
I kunsthistorien har stilleben altid været et vigtigt motiv, som repræsenterer den pågældende malers grundlæggende kunstneriske tankegang. Sådan var det også i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede. Det handlede dog ikke længere om en kunstnerisk detaljeret afbildning af virkeligheden, men om en præsentation af selve den maleriske tilgang. Jawlensky udtrykte det i en nøddeskal i 1905: "Mine venner, æblerne, som jeg elsker på grund af deres dejlige røde, gule, lilla og grønne tøj, er ikke længere æbler for mig på den ene eller den anden baggrund. Reproduktion i høj kvalitet i fine art giclée-processen, håndtrækket på lærred og opspændt på båreramme. Med synlig linnedstruktur. I håndlavet museumsramme af massivt træ i hvid med guldkant, grå patina. Begrænset oplag på 499 eksemplarer. Format 78 x 64 cm (H/B). Eksklusivt hos ars mundi.
Original: 1930, olie på karton, 42,5 x 32,3 cm, inv. nr. M 217 Wiesbaden, Museum Wiesbaden. Fine art giclée museumsudgave af høj kvalitet på kunstnerlærred af bomuld. Begrænset oplag på 980 eksemplarer, nummereret på bagsiden med certifikat. Monteret som et maleri på en båreramme og indrammet med en fin galleriramme i sort silkemat med München-guld. Format ca. 52 x 41 cm (H/B). ars mundi exclusive edition.
Reproduktion i høj kvalitet på LuxoArt fløjlspapir. Motivstørrelse 46 x 39 cm (H/B). Arkstørrelse 60 x 46 cm (H/B). Indrammet i sort sølvramme af massivt træ med skrå passepartout, glaseret. Format 66 x 59 cm (H/B).
